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【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门

0 2012-11-16 05:26:00   蜂鸟网   作者:王江   责编: [原创]

  《来自不归路》是西班牙摄影师阿尔贝托·加西亚·阿历克斯在北京所做的展览以及短片的名称,这个名称来自于他本人对于摄影的认识,在他看来,照片拍下以后世界就冻结在照片中,时间在继续而照片中的那个世界已经无法再回归了。这位削瘦的摄影师,更像一名拿起相机的诗人,无论他的图片、视频短片还是诗句都看起来有些阴郁,这可能源自他早期瘾君子的经历所带来的世界观。今天早已摆脱那段历史的阿历克斯,有着强烈的叙事欲望,摄影机、照相机在他手里都变成了讲述的工具,在他的故事里,他与自己和朋友(包括已经去世的朋友)进行对话,从这些对话中他得到了不一般的人生哲思。

  特别感谢尤仑斯当代艺术中心提供图片

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯在展览现场



  进入对方内心,意图抵达对方灵魂的方式都是一样的


  王江:为什么你会来到北京?

  阿尔贝托·加西亚·阿历克斯(以下简称阿历克斯):在这里我能够静下心来进行写作和图片的整理,我所做的叙事实际上既发生在现在也发生在过去,我的现在总是用主观的拍摄方式。通过这样的镜头来进行注视,我的眼光是一个摄影师的眼光,通过照相机的镜头强迫我去进行思考,我到底看一些什么,到底想拍一些什么,我通过这样一个主观的镜头来进行现实的生活。在北京街头漫步的时候,我想到了自己的过去。



  王江:你来北京很多次了,北京对你来说意味着什么?

  阿历克斯:我非常喜欢北京,很令我着迷,我只是对北京的看法是我自己的理解方法,我对中国文化其实并不了解,说句老实话,在这里我感到非常高兴,为什么你去一个地方会高兴?去第二个地方就不愉快?实际上你就感觉到你自己是这个地方的一部分,在中国的生活就是你们人生中的一部分,像我一样在这里生活是我人生的一部分,在这里我进行创作,这是我的任务。对于我来说人之间没有区别,可能会有一些文化上的区别,在北京我可能不太好意思会拍一个裸体的女人,这可能就是文化上的一些区别而已,对我来说人和人之间都是一样的,人类的情感都是一样的,可能我不说你们中国的语言,但是我们之间永远都有一种沟通的意识、意识流存在,进入对方内心,意图抵达对方灵魂的方式都是一样的。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯展览现场



  在我们的创作中,我的确是在凝视,在关注,但是我更多的是通过看我自己的方式去看外界,这个很不一样,我们的眼光不一样,从这儿到那儿,城市会唤醒你自己内心的意识流和自己内心的独白,等你按下快门的那一刻就完成了这样的一个独白。

  我认为摄影最重要的还是讲述故事。无论是做电影、短片、摄影,都是进行叙事的不同的方式或者道路



  王江:你是如何拿起相机走上街头的呢?和你早期的瘾君子时期有关系吗?你是不是想把那些东西都表现出来?

  阿历克斯:这个很复杂,在七、八十年代的时候,在年轻人当中充满了那种挑衅、动乱、叛乱以及反体制的心理,还有那种理想主义让我们有了很多自己的意识形态,这都是年轻人的一种品质和特点。当时吸毒这种习惯已经开始进入了西班牙,年轻人毫无疑问是第一道被击溃的防线。当时我们碰到一些人,比如说他去过印度,他跟我们讲起毒品,我们觉得很稀奇,但是自从西班牙有了黑手党以后也开始有了毒品,如果要是没有那段时间,我也许可能就不拍照了,或者说我的摄影会非常不一样,可以说我的所有的摄影作品都是沉浸在那个时候的环境中的,在那个时期甚至可以看到很多我在街上拍到的现实作品还有很多创造性的作品,那是七十年代末的时候了,这就是所有故事的开始。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯在展览现场



  王江:作品中的人很容易被你说服做模特吗?你是直接走上前去拍下他们吗?拍的时候他们看到你了吗?

  阿历克斯:他们大部分都是在我家里拍摄的,我在一个非常小的空间里,而且都是正面地对着那些被拍的人,我不能说他们没有看见我。

  王江:他们知道在你的作品里会是什么样的面貌出现吗?

  阿历克斯:他们都知道要被拍,但是结果他们并不知道,想不到我会拍成什么样,我们都靠直觉去猜测会出来什么效果。
 


  王江:你的作品似乎非常的深入内心,更能触及到人最私秘的感情,你在作品中营造出一种环境和一种戏剧性的舞台。

  阿历克斯:我认为摄影最重要的还是讲述故事。无论是做电影、短片、摄影,都是进行叙事的不同的方式或者道路。我使用摄影,或者说通过短片来把这些照片联系在一起,都是为了构建一个叙事。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯作品



  王江:你拍短片就是为了把这些人背后的故事叙述的更清楚吗?

  阿历克斯:我在八十年代的时候就拍过一些很短的短片,当时这是一种产业的需要,就像是电影产业所需要的一样。后来从八十年代之后开始我就再也没有拍过任何短片,然后我去巴黎生活的时候拍了第一部真正的视频的艺术品,当时拍的是一个《三部曲》,之后又拍了这一部,下面我还想再拍一部新的一个视觉的叙事。

  对于我来说这部短片就是我的叙事,所有的这一切就是为了打开进入我内心的一扇大门

  王江:你这次来是特意来拍一些有中国元素的东西吗?

  阿历克斯:我并不是特意拍的是一个完全跟中国有关系的片子,我来到这儿只是进行创作或者说在这里注视一些东西,我并没有特殊的目的。
 


  王江:也就是说这个片子可以在任何一个地方拍是吗?

  阿历克斯:是这样的。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯作品



  王江:但是在你的视频作品中不断出现中国的汉字也不断地提到“金龙”。

  阿历克斯:我刚到中国开始写剧本的时候,有点缺少灵感,当我在北京的街头漫步的时候,有时我就会看一看一些缠绕成一团的电线,还有很多冬天的那些黑色的树的枝杈,这时会给我很多回忆,让我体会这些回忆是怎么回到我们的心中的。有时我会回忆当我开始拍照的时候,也是我的生命中开始出现毒品的时候,于是我渐渐找到了一条开始走的道路,逐渐培养出来一些想法。我在北京的坐在面包车里看到外边的很多高楼大厦,那些黑色的巨形物体,突然让我觉得像坟墓一样,然后就自动地会想起一些已经过世的朋友的名字,你的头脑就会很快地转移到另外的一个问题上,但是等到突然醒悟的时候,我就知道应该拍一些什么,写些什么了。



  王江:你在用摄影记录自己过去的生活,现在通过摄影或短片你看到一个什么样的自己?

  阿历克斯:我已经看到了自己,对于我来说这部短片就是我的叙事,所有的这一切就是为了打开进入我内心的一扇大门,我尝试去理解我自己的困惑以及我所处的现在,在内心中我完全剥下了我自己的外衣,就是当我坐下来写作的时候。我认为这是一种非常健康的行为,因为一个人必须要承认,或者我应该承认我自己的困惑以及我自己的人生,有的时候我自己在写作的时候就仿佛在算自己过去的帐一样,当时影片的第一部分讲的是我的那段吸毒的生活,我必须要坦诚地面对自己,我需要通过诗的结构去找到这一切,通过这样一种理解我自己的方式,我总是很喜欢毒品,但是我必须要跟我自己进行对话,当我在写作的时候,我实际上是在进行内心的跟自己的一个独白,对我来说海洛因能够把你所有作为人的梦想或者是想法都摧毁至尽。当我看到我自己的这些照片的时候,我看到的不仅仅是我自己的生活,还有我朋友们的生活,我必须要面对这些所有已经死去的朋友,所有那些消失了的人,最重要的就是曾经发生过那些事。我从来都不会去赞扬、赞美那些毒品,但是我也不会去反对那些毒品,它们就是它们,就在那里,问题在于我们自己,问题不在于那些毒品。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯作品



  如果用数码的话,它一定会把我的信仰消灭掉,让我的信仰丧失



  王江:你刚才说到作品是用视频来更好地诠释,这是不是意味着你认为摄影的力量要弱于短片?

  阿历克斯:摄影它已经有足够的力量了,我并不是说想拍短片怎么样,我做的就是去叙事,通过摄影作为一种支撑讲述这样的一个故事,去叙事。在这里我使用语言、音乐、节奏、效果还有拍摄来去进行叙事,就是我使用一切可以用的手段来构建这个叙事,现在和过去,摄影只是其中的一部分,让我们更好地注视它,让我们看到易于流失的现在。对于我来说,我不认为有过多的区别,摄影有它自己的优势和力量,视觉上的叙事,或者说短片有它自己的一种渠道。



  王江:在你的短片中有提到“无法停下来的敌意或者是无法解除的敌意”我是否可以理解为你曾经是带有敌意的看待你的生活或者这个世界,请问现在你的眼光还是如此吗?

  阿历克斯:这是一种诗意的去表示的方式,表示如何面对那些肖像和感受,我在拍这些肖像的时候,我必须要正面地去面对那个我要拍的那个人,我也不得不去观察他,去评价他,比如说去评价他如何在空间中摆放他的姿势,总是有一种挑战,在相机中总是有这种挑战的存在,没有任何一个人有一个相机摆在他面前的时候,他会感觉到很舒服,我把相机拿在手里的时候,我不得不开启一条寻找的道路,寻找照片它自己的特质,特别是通过照片来体现我希望模特所表现的特质,相片会变得更加有张力。有的时候我会感觉像是在打拳击一样的目光,一旦拍完这个照片之后,所有的这种关注都会消失,这是为什么我不喜欢拍那些微笑的人的肖像,也不喜欢拍那些表情很幸福的人的肖像,我特别希望被我拍的人能够同去观察这个照片的人产生一种对话,他们的目光可以交汇,这样通过某种方式,看照片的人和被拍照的人他们都可以发现自己内心的一种独白。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯作品



  王江:你现在还是在坚持用胶片相机?

  阿历克斯:我用的是一个传统的胶卷相机。我爱上摄影就是通过当时的胶片,菲林,我经常想我是不是应该用数码相机,但是问题是这个数码相机经常会偷走我的信仰,就是如何去凝视,去改正,再次去改正,如果用数码的话,它一定会把我的信仰消灭掉,让我的信仰丧失。

  我拍照之后会有一段时间,在你把照片洗出来之前会有一段时间就会去幻想在这个照片上能够看到什么,你可以想得特别好,你会觉得自己拍得很好,也会让自己有好奇心,但是数码相机就会让我的梦想立刻烟消云散,我使用胶片的相机更主要的是因为我特别喜欢它的银盐体现出来的诗意。



  每个人在做梦的时候都是在跟自己进行对话



  王江:在你的短片中有一段是你在梦中和一个铜人雕像对话,这段表现的是不是你和另外一个自己的对话?还有你的片子里提到很多已经去世的朋友,你再回首这部片子的时候心情是怎样的?

  阿历克斯:就像所有的梦境一样,每个人在做梦的时候都是在跟自己进行对话。第二个问题,当然看到这些照片的时候非常痛苦,让我坐下来在黑暗中看这个短片的时候,看看那些亲爱的人都已经走了,很多、很多事情,不光是死去的人,因为你看到的就是你自己的生活,那个年代你是怎样的,你过着什么样的生活,你是如何的点点滴滴,这只是一种心灵药,让你不去精神病医师、心理医生那儿就可以自己治疗自己的创伤。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯作品



  王江:你的肖像作品中通常被摄者通常都是直视镜头的方式,你为何选择这种观看方式?

  阿历克斯:对于我来说一个摄影师的目光必须要有他的一个意图在里边,是有意识的,我们的意识,让你的创作具有它应该具有的特质,我们在拍肖像的时候总是以正面凝视的方式去拍摄,我就是在这样的一个空间里边,把自己培养出来的,我很喜欢找到被拍摄人的眼睛,我作为摄影师我知道我在做的是什么,我想的就是我要把观众的目光带到哪里去,因为在这里边我们需要光线对焦,就在那里体现你的意识或者是意图,光线和焦距所在的地方就是你这个眼光所及之处,创造这样一种意图。在我给别人拍肖像的时候这是我的一种任务也是一种注视的方式,很多时候我去拍那些女人,有的时候看到很多照片通过光的布置,有一些女人被拍得非常美丽,我就会觉得看到这种照片很少冒犯,因为我觉得它不真实,我的感觉就是我不是很喜欢某种满足别人的快乐,用这种所谓的美满足别人的快乐,这个在这里很难解释。我想去展示的就是人本身,所谓的美的这种想法,完美的想法,当然它有各种各样的表现方面和侧面,传统的这种美的概念,大家在时尚的片子里边看到的,通过各种光的处理展现出来的,我做的这些肖像,就只是为了赞美生活,当然所有的照片,所有的肖像都是一个人存在的印记,也是这个人不在的印记。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯作品


 


  王江:你对未来的期待是什么样的?

  阿历克斯:我对未来期待什么?就是幸福,如果要不是这样的话最好还是不要等待未来了,我也不知道什么是未来,有的时候对于未来这个概念我都是通过直觉去感应,也就是说这个概念本身的含义,我希望我未来能够幸福、健康、爱情。

【人物】阿历克斯:打开进入内心的一扇大门
阿尔贝托·加西亚·阿历克斯



  关于阿尔贝托•加西亚•阿历克斯:

  1956年出生于西班牙,现生活、工作于马德里。他既是摄影师也是杂志编辑和作家,创作多游离于大众文化和道德准则的边缘。作品首次走进公众的视线是20世纪80年代,他近距离地拍摄了马德里大游行,以一系列的他和他朋友为主角,充分反映了一代人的精神气息。他曾多次在世界各地举行个展,参与了众多国际艺术博览会和群展,获得了众多摄影奖项。
 

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