何明：“纵目”走得远比走得快更加重要

　　2013年5月18日，第三届“纵目”摄影双年展成都亮相。28位来自全国各地的摄影师为观众们献上了一次高质量的当代摄影艺术展，这个展览也成为了展现中国当代摄影艺术探索的前沿阵地。而这一切的策划者就是何明，他和他所创立的“7788”文化创意团队，在从策展、布展到设计、宣传等各个环节上的认真与细致保证了这个展览的品质与水准。展览开幕的当日，天气也十分的配合，在成都难得一见的艳阳天之下何明接受了蜂鸟网的专访。

“纵目”摄影双年展策展人何明在接受蜂鸟网专访

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　　蜂鸟网：今天看过了展览，感觉呈现效果非常不错，你能否先介绍下这个展览的一个大致背景?

　　何明：“纵目”这个展览是从2009年开始做得，最开始就是我和八位成都本土好朋友坐在一堆聊天说到四川的摄影师总在各种奖项中获奖，那我们为什么不能在本土发发声?我们做这个展览的原意就是发声。当时就想谁要能找到一笔资金这个展览就成了，其实展览最难的也是这一部分，尤其是做当代摄影展。

展览海报

　　那次我们八个人就已经决定给这个展览取名为“纵目”。后来我们的发声就找到了一个契机——2009年的时候成都要做“创意改变城市”这样一个展览，他们有很大的一个厅差不多有1000㎡，对方一直问我能否来做一个展览?我就把“纵目”这个展报上去了。
 

何明在开展前致开幕辞

　　那次是我们“纵目”的第一次亮相，当时的经费非常得低，低到要我们自己刷框子挂照片。第一届出来以后我们到第二届“纵目”展览就增加到十二个人，成都本土很多优秀摄影师因此而聚拢在一堆。成都这个城市非常怪，它的包容性很强，摄影师在一起没有很强的排他性。

　　蜂鸟网：通常我们理解艺术家每一个人应该是个性很强，在一起比较难相容的。

　　何明：在成都没有这种情况，我感觉到在“纵目”这样一个平台上他们的水准是在一个起点的。我们除了需要解决一个展览经费和展厅的问题，我还要考虑怎样把东西往深里做。 我们第一届请了姜纬，第二届请了顾铮来做我们的学术顾问。到第三届的时候思路就稍微有一点清晰了，关于如何把深度性的东西挖得更深，所以找到阮义忠老师还有你们这样的媒体，还有言由、海杰、曾翰和颜长江等等朋友。

展览现场

　　这一届“纵目”做了二十几个人的展览之后我有一个很强烈的感觉是成都需要这样的展览体。其实也有所谓摄影基地和摄影艺术机构，可是他们对当代摄影这一块的关心几乎为零，很多画廊在这个城市里边也是非常艰难地生存。我想“纵目”这个展览可以说明一个东西，就是展览水准到一定层次上对很多人都会有吸引，这是这个展览的目的。还有不管是四川的还是外地的摄影是他们可以通过这个平台收获什么，这些都是我们往下做的时候需要思考的。

　　蜂鸟网：我们知道这个“纵目”摄影展是由7788文化来一手操办的，能否介绍下7788文化的情况呢?

　　何明：7788文化是我2000年的时候创办的文化公司，最早只是做独立出版物，跟言由一样是凭自己的兴趣，想搞一些自己发声的方式。在做得过程中我在设计界积累了很多国内外的资源，包括我们做《原创力》杂志的资源。于是我们就开始做设计类的展览，后来整个公司就分成了独立出版物和展览两大块，我觉得这种文化嫁接在这个城市是缺失的。我们做到今天也陆陆续续的做了几十场非常有影响力的设计类展览，包括杉浦康平展览、包括“社会能量”展览还有德国克拉克里奇的展览等等，都是我们一手策划的。

展览现场

　　因为我自己特别的热爱摄影，之前又没有做过这样的展览体，所以我们才做了“纵目”的摄影展览，从09年一直坚持到了今天。其实这个坚持也挺难的，难就难在在这个城市持续的做下去。今天我和阮义忠老师聊得时候我说我们不希望跑得快而是希望跑的远。有很多展览一做起来很火但是很快就没了，我们要如何坚持下去，这肯定是我的一个课题。
 

　　蜂鸟网：“纵目”这个展览的标题是怎么出来的?

　　何明：最早是来自三星堆遗址文化的纵目人，你看“纵目”摄影展的标志，就是一个目字被冲破了，这也是展览的本意。最早姜纬老师提了一个非常有分量的说法就是“在成都放纵你的目光”，他专门为我们写了一篇文章，其实纵目就是目光的放纵。

展览现场

　　蜂鸟网：刚才和阮义忠聊他也提到希望“纵目”未来不是一个摄影展，而是一个摄影节，就是做到更包容，视野更宽一点，你对他的说法怎么看?

　　何明：“纵目”的本意就不应该只是站在成都好像跟外界没有关系一样，应该站在更高更广的视野之下，可也是我们最早的一个初衷。

展览现场

　　蜂鸟网：“纵目”摄影展为何会选择这些摄影师和选择这样一个方向的展览?

　　何明：因为当代摄影很多东西的语境表达最终还是要还原到影像本身，曾有一段时间很多人通过照片做文章包括过多的使用电脑制作之类的表现手法，到今天大家开始逐渐还原到照片的本身。其实成都有非常多的优秀摄影家，包括陈锦老师他们，他们一直是尊重摄影本身在做摄影，他们的片子到现在看也非常好看。之前我考虑如何吸引这些摄影艺术家关注到我们?其实很难，我想通过展览的方式他们就会关注我们，今天他们都是自发的过来，这种自发性给我们最大的鼓励在哪?就是有了支撑点，如果用摄影节的方式做展览的话一定能够得到他们的支持，因为他们已经能够知道我们这群人是做什么的，是做什么规格的展览，这是未来“纵目”要走的一条路。

　　蜂鸟网：要先栽下梧桐树才能引来金凤凰对吧?

　　何明：对，我们也很幸运，前两届做得时候赶上创意园的开园，第三届的时候特别有幸赶上我的一个合作拍档他们自己的梵木艺术馆开馆。有了这样一些硬件的支持，我们就很容易做下去。

梵木美术馆外景

　　蜂鸟网：以后“纵目”摄影双年展会固定在梵木艺术馆吗?

　　何明：会，因为锦江区政府对我们的支持很大，以后肯定在锦江区范围内长期持续地做这个展览，这是非常重要的，我们必须得到政府的支持，否则我们只是自己往下做，社会上就会理解为我们自娱自乐，我想它能够慢慢地正式化、正规化，这样才有扩展成一个摄影节的可能性。

　　我们的发展也离不开像你们这样的媒体的支持，还有我也会和言由去谈怎么为“纵目”做一个优质的出版物，我们的关键就是把资源整合好，这块是很宝贵的，我不是摄影师，摄影师考虑的是作品，我考虑的是展览本身。

展览现场

　　蜂鸟网：等于你是在做一个平台。

　　何明：我想能够站在摄影师的后面就OK了，等“纵目”真正能办到第六、七、八届的时候你不用说话，它本身就有自己的语境。

　　蜂鸟网：“纵目”一开始是有一点自为的状态，你有没有想过未来它越做越大，你会遇到一些摄影师入选标准的问题?你对这个选人的标准怎么看?

　　何明：我们会去观察摄影的语境进入到一个瓶颈的时候会不会有一些人站出来说了另外一些话，做了另外一种尝试，这样的人我们就会邀请他来。我们的展览我希望包括现在式的也有未来式的或者说是更前一步的人。我们希望摄影一直是一个保持前进的状态，语境不应该停留在那里。

　　蜂鸟网：那需要你们对国内当代摄影的动向有特别清晰地认识。

　　何明：对需要特别清晰，我们要区分自己和连州摄影节、平遥摄影节、大理摄影节包括三影堂摄影奖等活动。我们要思考在成都这个语境中做摄影节应该是什么样子?这个必须有，否则你跟别人就没有区别，成了好像是把某个展览从别处再搬到这个城市再展一遍。所以我们第一要求就是一定要是新作品。

展览现场

　　我们还有一个优势在哪里?就是身边有这帮非常优秀的摄影师，他们对整个摄影界的动向非常了解，他们不断地参加展览，不断地被邀请、获奖，所以他们会有很多方向性的东西给到我，所以可以说整个策展这一块是大家的心血在做。还有更多外围的支持，包括阮义忠老师给到的意见，每次邀请嘉宾之前我们都会和他沟通，包括向他介绍这是什么样的展览，会有什么样的策展人，我们希望能让目前中国摄影的语境更丰富了，这就是我们邀请摄影事一直坚持的一个方向。

　　蜂鸟网：你对“纵目”未来的资金来源怎么考虑的?

　　何明：我们的展览场地有无形的投入，还有印刷、设计、媒体等无形投入。所以当第三届“纵目”越做越大的时候我开始思考它的造血功能在哪里?所以我会去做出版物会去寻找市场，也行有一天真的做得比较好的时候，这个展览自己的造血功能就能支撑它自己了。
 

所有参展艺术家和嘉宾的合影

　　蜂鸟网：展览自我的造血功能是保持它长期运行的关键啊。

　　何明：展览的造血功能是我们从第三届开始有这个意识去做，相信到了第四届一定会实现。否则没有任何一个展览能够支撑下去，包括刚才阮义忠老师也说到很多好的展览做不下去不是因为作品和人员问题就是因为资金。所以锦江区政府的支持在前段，后期还是要靠展览本身去做影响力，有更多的企业家，更多的赞助资金走到影展里，我们才能更好的生存。

　　蜂鸟网：这个梵木艺术空间未来会做什么?

　　何明：会持续做展览，不一定是摄影的展览了，这个平台可能是从摄影展作为一个开头，接下来会有很多艺术展、装置展、也会有架上绘画，可能就是作为一个公共的交流平台这样来做。

　　蜂鸟网：好的谢谢!