抒情的挽歌：中国当代摄影12人之张克纯

    2014年7月12日阿尔勒摄影节，中国青年摄影师张克纯一夜之间火了，他凭借其作品《北流活活》获得了阿尔勒摄影节发现奖，并获得25000欧元的奖金，一时之间，媒体、杂志、网络、报纸都开始铺天盖地地报道他，采访他。

张克纯作品

    其实我印象中的张克纯是属于比较内敛的人，照片上看起来略带腼腆的样子，虽然在今年之前我们一直没有碰过面，但是关注他的作品却已经有两年时间了，第一次看他的作品，就是被其中渗透着的忧伤的、浅淡的诗意给打动的。他对于黄河流域的观看和独特的视角，具有情绪化和诗情画意的都让人沉浸，虽然类似的表现手法在国内外显然也是不新鲜了，因为很多人拍过类似的题材，样貌和形式都不逊色。

    很多人喜欢把张克纯这样的影像称之为景观摄影，而我倒喜欢把这样的照片叫做“新风景”摄影。新风景其暗指被人类篡改并破坏之后的景观，自然生态和人为的建筑以及生活的场景结合在一起，呈现出一种异于常态的画面。

张克纯作品

    说到新风景，则不得不提到在美国当代摄影史上一个重要的人物：罗伯特•亚当斯。这个亚当斯是20世纪六七十年代以来美国新地景摄影的代表人物。30余年，他一直用冷峻的黑白纪实照片记录着人类文明在美国中西部留下的痕迹。他在科罗拉多州的丹佛度过少年时代，1960年代到洛杉矶求学6年，再回到丹佛，他愣了：城郊的遍地青山，被砍得一地树桩；山坡下和湖边建起了水泥路，连接起工业园、新的小镇、仓储式商场、汽车宿营地；随之出现的还有污水、垃圾、噪音和浓烟……他不明白，这些原本出现在人口稠密的洛杉矶郊区的现象，为什么会出现在落基山？他将镜头对准这些令自己困惑的东西，一拍就是10年。而他的困惑由此开启了“新风景”摄影的门槛。

    自从进入21世纪之后，中国出现了规模宏大的城市化改造和变革，各种人造景观随处可见，自然环境遭受极大的破坏和损伤。于是有一部分摄影师在观察身边景象的同时，开始用自己的镜头展开反思和追问，并通过影像的形式在呈现风景过程当中更为独特的视角。

    远的不说，比如国内骆丹拍摄的《南方北方》、严明的《大国志》、张晓的《海岸线》、而张克纯的《北流活活》也是其中代表性的作品之一。这些青年摄影师群体，拍摄了以长江流域、三峡、沿海，码头、以及各大城市为范本的大量的景观照片，在这些照片里很显然人作为一个隐形的符号是退居幕后的，许多变异的、带点超现实的画面被无限地放大，加以呈现，一种略带诗意和看似唯美，甚至是浪漫主义的色彩作为抒情和批判的节点，成为一种新的纪实手法和观看方式。

张克纯作品

    在这些照片里，通常画面都具有一种不确定的因素在其中，看似说东实则言西的叙述方式让其画面之外的空间被无端地放大，很多画面并不直观，但是却能够带给人不一样的思考