首届长江国际影像双年展《是&非》将亮相

    重庆长江当代美术馆主办的《首届长江国际影像双年展》将于2015年4月26日开幕，展期三个月。此次展览有幸邀请到中国王庆松、法国策划人Francois Hebel和西班牙策划人Alejandro Castellote 三人共同担纲主持。

活动海报

    本次展览将探讨“是&非”这一主题，旨在思考在当前这个“读图时代”, 影像是否能够准确记录过去、阐释快速变化的现实世界及引导我们对未来趋势的思考。
    双年展分为三部分，第一部分是主题展，三位策划人将邀请国内外一百多位艺术家参加展览，第二部分是全国十所艺术院校师生（每校两位老师及其推荐的两位在校生的作品）参加展览（共四十人），第三部分是国内外影像学者共同参与的学术研讨会。

    奖项设置：影像艺术大奖一名：奖金15万元；银奖一名：奖金5万元；铜奖一名：奖金2万元；鼓励奖三名:奖金各1万元。

    评选方式：获奖者由参加开幕式的所有影像专家、评论家、媒体人和参展艺术家通过不记名投票方式选出。
三位策划人简介：

Alejandro Castellote

Alejandro Castellote （1959年出生，现住秘鲁）
    1982年开始策划摄影展览，1985年至1996年担任马德里Círculo de Bellas Artes摄影系的主任。1998年到2000年是西班牙摄影节(PhotoEspana)的创始人和艺术总监。曾担任拉美Photoquai的策划人，三届Getxophoto摄影节的总策划，2012新加坡国际摄影节的特约策划人，2014年韩国大邱国际摄影双年展策划人。
 

Francois Hebel

Francois Hebel:(1958年出生，现住巴黎)
    35年一直和摄影师、艺术家合作展览并出版书籍。15年连续担任法国阿尔勒摄影节主席，12年担任玛格南图片社新闻处长。目前是意大利博洛尼亚《摄影/工业项目》的艺术总监及法属安地列斯群岛拉瓜得路坡《加勒比海影像节》主席。

王庆松

王庆松（1966年出生，现住北京）
    1996年开始摄影创作。在美国纽约国际摄影中心、广东美术馆、美国佛罗里达Frost Art Museum、韩国大邱美术馆等地举办个展。联展包括威尼斯双年展、伊斯坦布尔双年展、乌克兰基辅双年展、上海双年展等。
主办单位简介：
    重庆长江当代美术馆座落于南滨路长江艺术广场，总建筑面积约22000平方米，其中专业展厅8个，面积约12000平方米。设有同声传译学术报告厅、贵宾厅、高清多功能放映厅等配套设施，致力于呈现当代艺术多元、实验、前卫、先锋的无限可能。
    美术馆主要宗旨是将国内外当代艺术作品引入重庆，不断推进重庆与世界的文化艺术交流，把重庆长江当代美术馆建设成为具有国际影响力和特色的公共美术馆。

开幕酒会:
    2015年4月26日下午3点，我们在重庆长江当代美术馆期待您的莅临。

    这是一个全球化的时代，更是一个由数字技术和因特网带来了无限便利的时代，2015年，在科学技术的迅猛推动下，世界文化领域正进行着一场深刻的视觉革命。2015年4月26日，由重庆长江当代美术馆将主办“首届长江国际影像双年展—是&非”将拉开帷幕，为山城重庆奉上一场最纯粹的视觉艺术盛宴。此次展览特别邀请到中国王庆松、法国策划人Francois Hebel和西班牙策划人Alejandro Castellote 三人共同担纲主持。
    摄影是19世纪人类的重大发明之一，由于摄影具有逼真的现实性特质，它对当时的古典主义油画产生了巨大的冲击，也因此动摇了西方的绘画艺术，但其结果却是因为摄影的发明，绘画本身发生了革命，促进了近现代美术如印象派、立体派的诞生等。

在发布会上策展人王庆松在接受采访

    经过一百七十多年的发展，上个世纪五十年代的数字摄影发明使影像技术又得到一次飞跃性的发展，加之近年高清晰度的数码相机的出现，摄影本身内部再次产生分歧，对拍摄对象的是与非，真与假，对与错等等摄影的合法性再次提出质疑。人们似乎在视觉辨别中越来越无所适从，成为真实与非真实之间过渡的边缘人，成为事物判断的犹豫者。随后的手机和互联网的发展又将旧有的所有影像观念置于被怀疑和抛弃的地位，此次受到的冲击和一百七十年前的古典油画的处境相仿。本届影像艺术双年展的主题《是&非》，就是希望探讨当前这个“读图时代”, 影像是否能够准确记录过去、阐释快速变化的现实世界及引导我们对未来趋势的思考。
    作为文化形态和影像方式的对照比较，此展汇聚了海内外150余位艺术家的优秀作品，涵盖美、欧、亚、大洋、非五大州。中、美、法、德、日、意、西班牙、葡、韩、台、港澳、印尼、俄罗斯，丹麦、瑞士、匈牙利、南非、澳大利亚、新西兰等三十余个国家地区的艺术家。使我们看到在全球化的今天，不同国家、不同地域的存在状态，以及生活在不同国家、不同地域的人文精神底蕴。通过作品展示的并置关系，相互之间产生了角力和对话关系，让观者看到摄影师丰富多彩的人文情怀与影像魅力。

大展发布会在香港举办

    同时，本届展览注重呈现影像事物的多功能和多义性，及其视觉语言的世界通识，兼具摄影科技、地理考察和艺术审美。借此机会希望能激发观赏者对艺术语言、当代艺术产生新的思考。
    重庆长江当代美术馆是以“当代”定位的民营美术馆，是长江上游经济文化中心重庆全新的艺术机构。借助以栗宪廷、鲁虹、孙振华、石瑞仁（台北）、南岛宏（日本东京女子大学教授，熊本现代美术馆馆长）、金福基（韩国《亚洲艺术》、《韩国艺术》杂志主编，批评家）、吉姆（印尼艺术批评家）、单凡：（德国汉堡设计大学校长、艺术家）、张颂仁（香港汉雅轩总监、策展人）等国际当代艺术知名专家学者组成的顾问团队的力量，致力于面向全球招募专业精英管理团队打造独具特色的当代美术馆，国际化团队的管理下，努力呈现出当代艺术多元、实验、前卫、先锋的无限可能的创意色彩。美术馆的主要宗旨：适时展示国内外当代艺术成果，把国际国内前沿的当代艺术及创作者引入重庆，为重庆市民提供学习参观当今世界当代艺术的潮流和成果，接受艺术教育和熏陶的契机，提高对中国及世界当代艺术的欣赏水平。为国内外优秀艺术家搭建一流的国际平台，不断推进重庆与世界的文化艺术交流，推动长江上游流域当代艺术的发展与繁荣。把重庆长江当代美术馆建设成为长江上游具有国际影响力和特色的公共美术馆。