2016北京国际摄影周 专访阿尔勒人体摄影节主席布鲁诺

 　阿尔勒国际人体人像摄影节是整个欧洲唯一以人体为主题的摄影节。最初创建摄影节的设想是由布鲁诺（BrunoRédarès）和贝尔纳(BernardMinier)两位摄影家提出的。最初，人体人像摄影节仅仅作为阿尔勒国际摄影季的一小部分，当地政府主办方也持有观望态度，但是第一次展览就赢得了公众和媒体的追捧。到了第三年，参与摄影节的艺术家数量增加了一倍，展览在阿尔勒最著名的梵高展厅进行。

　　在国际摄影周开幕前夕，我们采访到了阿尔勒人体摄影节主席布鲁诺，与大家分享他对于人体摄影的理解。

阿尔勒人体摄影节主席布鲁诺接受蜂鸟网采访

蜂鸟网：怎么想起创建人体人像摄影节的？

布鲁诺：在我创办之前，还没有任何一个专门针对人体摄影的摄影节。我从事人体摄影已经有超过十年的时间了，身边也有很多朋友对这个感兴趣，所以我想作为一个开端来创办人体摄影节。

蜂鸟网：您为什么会对人体摄影感兴趣？在您看来人体摄影有着怎样的魅力？

布鲁诺：我认为所有的摄影师都对人体摄影感兴趣，而且在人体摄影之前，很多西方的画家也绘画人体，再之前会有很多雕刻师雕刻人体，他们认为这是一个非常美的艺术形式，人体是所有艺术家都很向往的一种表现形式。

蜂鸟网：您平时喜欢拍摄哪种摄影题材呢？

布鲁诺：我喜欢拍摄人体或者人像。不管是拍摄风景还是街景，我都希望照片里是有人物出现的，因为这样才是在讲述一个故事。而且我觉得一个风景或者一个建筑，几十年它可能不会变，但是一个人他是会发生变化的，所以照片是有时间的。

蜂鸟网：为什么选择中国做为阿尔勒人体人像摄影节分会场？ 

布鲁诺：首先我自己一直被中国所吸引，三十年前我就来过中国，那是我第一次来中国，我觉得中国是一个非常迷人的国家，而且很多欧洲人对中国都很感兴趣，再就是把中国作为分会场可以促进中欧文化交流，特别是促进这两个地区的艺术家、摄影师之间的交流，对我来说也是很重要的。

阿尔勒人体摄影节主席布鲁诺接受蜂鸟网采访

蜂鸟网：在摄影收藏展上有50余幅人体影像节上的作品同时展出，对于这些作品的选择是如何考虑的？

布鲁诺：因为阿尔勒国际摄影节很注重文化交流，所以今年中国有十位艺术家去阿尔勒参展，中欧之间就进行了作品交换。蔡老师也用自己的作品和欧洲摄影师的作品进行交换，所以这50余幅作品是交换来的。这些交换来的作品都会在这次个展上展出。近年来，很多欧洲艺术家来北京办展览，你会发现每一个欧洲艺术家的照片是不同的，因为照片反应的他们的内心世界，所以包括照片呈现的图像、颜色，是偏现代还是偏古典都是不同的，所以这也增加了这个展览的丰富性。

蜂鸟网：人体人像摄影节的首次展览就赢得了公众和媒体的大力追捧，是否会考虑开展视觉影像类的培训课程？

布鲁诺：在阿尔勒已经有一个非常好的摄影学校了，如果再开一家是件非常困难的事情，学校是一个提供5年制的高等教育。其次就是人体摄影这个领域是个很特殊的领域，相当于摄影里面的一个小的范畴，所以他提供的培训不会是提供学历学制的教育，大家可以选择周末来，同时也会给外国人进行培训。

蜂鸟网：除了做艺术之外，闲暇时有别的爱好吗？

布鲁诺：我喜欢运动，喜欢去海边，很喜欢收藏老式汽车。我自己有7-8台，喜欢漂亮的老式汽车。

蜂鸟网：您认为中国人对自己的身体是否应该具有更开放的心态？

布鲁诺：我觉得中国人对这个已经挺开放了，我也接触过一些中国模特，给他们拍过照片。我觉得这个主题挺有意思的，在拍人体的时候，重要的不是人的身体而是通过身体体现人的灵魂。每个人都是不一样的，人体摄影是一个很有内涵的摄影形式。我也在长城进行过人体摄影，这也是给我印象很深刻的，尽管人体摄影目前在中国起步比较晚，不管是我在拍摄还是看到中国艺术家进行人体摄影，我觉得做的还是很好的。

蜂鸟网：您如何看待中国的当代摄影？

布鲁诺：Jeanlou SIEFF和JONVELLE这两位都是在人体摄影方面非常出名的摄影师，在这方面很有建树，还有JeanFrancois BAURET,他是我的朋友，他在人体摄影方面教会我很多东西，我们也曾一起共事过。他们三个有一个共同的观点就是，在摄影这件事上要通过照片来讲述故事，要找到人内在的东西，找到人的灵魂并把它表现出来。

蜂鸟网：您对未来北京国际摄影周的发展方向有什么好的建议吗？

布鲁诺：希望能够有越来越多的外国人能够参与到国际摄影周，展览中如果能够展示他们的作品是非常好的。我觉得在北京看到最美的展览，是朱主席在国博办的那个展览，讲的是近50年来的中国历史，通过这段历史能够看到整个社会的变迁，还有人的变化，会让人觉得很感动。

　　在过去相当长的时间里，人体摄影还是不敢谈及更不敢触及的领域。随着社会更加开放文明，人体摄影也在社会的包容和理解中成长起来，用摄影这种艺术形式表达人体应该是一种积极的文化开放现象。当人体艺术被越来越多的人所接受并认知时，不论其艺术的价值如何，它的作用与贡献都是不可磨灭的，也不折射出人们观念理念上的不断变化。