当摄影师和音乐家碰面 这些怀旧老照片意义非凡

　　摄影师Timothy Duffy在25年前创立了一个主题为救济音乐创作着的基金会，作为保存、认可和支持美国南方传统音乐幕后创作着们的一种方式。摄影师Timothy说：“尽管他们创造了美国最伟大的音乐，但大多数人都是格外低调且默默无闻的，”他继续说到：“布鲁斯、爵士乐和教会音乐仍然在美国南方广泛传播，是我们对世界最大的音乐输出。”

Boot Hanks (James Hanks), 2014

Pat Mother Blues Cohen, Hillsboro, NC 2015

　　从那时起，音乐产业的许多方面都发生了变化。当Timothy创办了这个非营利组织时，他的宗旨便是希望人们仍然以购买音乐唱片或数字专辑的方式将其转化为对音乐的金钱支持和曝光。因为，为了打成这一目的，Timothy必须拥有更多创意性的运营方式。

Freeman Vines, 2016

Pipe Organ Guitar Accordion (built by Sammie Moore circa 1920), 2016

　　回到2013年，Timothy偶然间翻到了一本John Coffer的书，书名为《湿板摄影的实战指南》，便开始自学湿版摄影的技巧。不久之后，他开始用这种古老的手法拍摄那些美国南部地区默默无闻的布鲁斯、爵士和教会音乐家们。并即将在美国新奥尔良艺术博物馆进行个展，将展出30张原版底片作品。

David Bryant Holding Cora Mae Bryant Guitar, 2017

Ironing Board Sam (Sammie Moore), 2015

　　Timothy说，最重要的事情就是希望能够在他们所处的生活环境中拍摄这些音乐家，这通常意味着要到偏远地区旅行。所以他必须使用他的可移动暗室在野外现场进行湿版拍摄的准备工作和冲洗等。他还使用了各种灯光照明附件，这样他可以在夜间拍摄，尽管湿版底片的感光度很低。

Dave McGrew, 2016

Robert Finley at Home, Bernice, LA 2016

　　虽然Timothy每次制作一张湿版底片大约只需要15分钟，每次肖像拍摄的全程则要持续4-6小时，而在某些情况下将会消耗更多时间，比如在路易斯安那州的伯尼斯拍摄罗伯特·芬利需花费了多达几周的时间，因为展现他所生活的地区的面貌同样很重要。

Sharon Jones, 2016

Dom Flemons and Vania Kinard, 2016

Algia Mae Hinton's Hand, Middlesex, NC 2015

　　“在布鲁斯音乐中，音乐家常常在歌词中唱出他们的生活以及社区，因此我觉得在我的照片中同样需要有所体现。”Timothy说到。最重要的是，他希望这些照片可以让音乐人更受重视，让更多人了解到他们的重要性。