陈澜个展——常明 “空间上的远乡，时间里的旧处”

艺术家：陈 澜

策展人：肖瑞昀

艺术总监：滕青云

艺术家 陈 澜

主办：三影堂厦门摄影艺术中心

展期：2020年11月21日 - 12月20日

地点：厦门市集美区杏林湾商务营运中心2号裙楼301（从连接1号楼、2号楼之间的大平台进入）

　　“空间上的远乡，时间里的旧处”。艺术家陈澜用看似无序的碎片式图像叙事，呈现精神上的过往，创造时间上的延续。

　　本次展览常明共展出34幅作品，其中包括《烟花》和《星》等系列作品。展览中使用了多样的材料和形式，营造了一个迷离诗意的展览空间。

前言

文/肖瑞昀

　　进入陈澜个展现场，如同进入一个“常明”的场域内，所见之景在时间无垠的荒野中，等待光的渐入。

　　在陈澜的每一幅影像作品中，时空是交叠存在的。如他形容的，作品表现的情感和记忆囊括在时空范畴内，是“空间上的远乡，时间里的旧处”1 他的拍摄以纯粹的景观、或是隐藏着生命痕迹的事物为对象，将自我栖居在照片之中。陈澜在作品中注入一种徘徊的生命状态。在看似无序的图像叙事中，呈现出意义和情感的中间地带——日或夜、生或死、此处或彼处，他选择不触碰那些过于明确的定义，让所有光景处于矛盾与暧昧之中，并在影像上试图捕捉一种“静谧的清醒感”。2

　　在这次的展览现场，原本片段式呈现的图像，在叙事上有了连续——观看从一幅马的侧面开始，其眼神凝视的光点连结着明月、村庄以及河流。刹那间马匹倒下，叙事转向了一种悲调，并由白天走入暗夜。时间叙事参与到影像当中，图像与文字相互牵引，呈现一次细致入微的观看体验。 陈澜作品表现的时间，不仅是一种叙事逻辑，更是每一幅作品隐藏的一种时间延续（Duration）。在当下，人们被现代时间的标准化所桎梏，将时间认知为一天一时、每分每秒。在摄影里，时间被切分成了更精确的1/N 秒，不同刻度影响了光进入相机的显像。然而，在柏格森的哲学讨论里，时间是一种延续，它无关静止，并将我们认知中习以为常的空间化时间，与真正的时间进行了区分。陈澜的作品回到了更本质的时间感知中。时间像褶皱般延展开来，这种表现与前文所提到的，无论是情感意义上的时空观点、或是时间叙事的连贯性，将带给观者多层并且逐渐深入的感受和想象。

　　无言的风景、转瞬即逝的烟火，或者物象连结的离别，陈澜的作品指向了精神上的过往。对陈澜作品的观看，与罗兰·巴特在《明室》中观看母亲照片的经验相似，照片的本质是指涉过去，而不仅仅是符号学意义层面的细节指示。“除了‘细节’，还有另外一个刺点。这个新的刺点不再是形式的，而是有强度的，这就是时间”。3正因为如此，作品呈现一种抽离的情绪，观者从这些照片看向了静默的彼时，或许也才能更了解自己在此刻与周遭、与时间的关联。

注：1、2 陈澜作品介绍　3 罗兰·巴特《明室》96

感谢陈澜两位朋友朱文杰、何浩楠，对本次展览项目提供的帮助。

关于艺术家

　　陈澜，艺术家和独立导演、编剧。1995年生于中国广东省海门，目前生活和学习于法国马赛。创作媒介主要为摄影与电影，他目前专注于从个体经验出发结合影像人类学方法展开实践探索。（他于2019年毕业于中央美术学院影像系，电影与影像艺术专业获本科学士学位，并从2019年至今就读于法国马赛国立高等美术学院ESADMM当代艺术硕士方向）。

艺术家自述

文/陈澜

　　时空常常是和人的情感杂糅在一起的，它可能会被人具体化成一点而存在于人的记忆当中，比如说乡愁，它是囊括在时空范畴内的，空间上的远乡，时间里的旧处。我以一个游离者的视⻆来观察这个时空，在影像上尝试去营造一种静谧的清醒感。

　　图像中浓密压缩的人形是谓“点”，轻缓如薄雾般的山水外物谓之“茫”。从整体的视觉印象逐渐收缩至其中的层、面、点，从“茫”至“点”，从“点”至“茫”，在这些事物面前，我的观看变成了一种凝视。所有的事物在我的观看下，都逐渐消失，有的要花费数年而有的分秒间便消散而去，像那些山水的消失改变，人的生死离别，花火的瞬间绽放。这时候消逝是线性的，可一切都应该是平衡的，面性的，尽管开始到结束像是两点之间的连线，但我们总是处在一种“中间地带”——人们定义的两端之间。我们不在城中，也不在山中，山城无法到达，栖息在这中间地带，我们活在这复杂的茫中。云雾消散后他们再次显现，山始终还在，明月照了人类数万年并且始终能温柔的包容住患得患失的渺小的我，温柔的是这个世界，也是我观看这个世界的态度。

　　这些影像从叙事的⻆度似乎有些客观却又像是捏造的戏剧假象，它们确实发生于实实在在的日常，可生活的舞台得到了清场。我拍摄的更多的是背影，自己看的时候会想到杨德昌的《一一》，洋洋拍摄后脑勺是想让他们看⻅自己所看不⻅的人生。他的出发点是能与被摄者有更深的联结，而我在拍摄下这些背影的之后，互相再也没有交集，只是一面之缘。图像上的背影更像是我无从得⻅的自己后脑勺的映射，被摄者和属于我的孤独感从这些影像浸透而出。抛开持着摄影机的我，这种孤独感实际上是来源于自身，源于一种悲观，那个真实的“我”总是无法与他者发生真正的联结。