从这些摄影大师身上我学到的。。。

0 2017-09-05 11:55:02 蜂鸟网作者：胶片的味道 [自媒体联盟]

　　这绝不是一句空话，但是这里面却隐含着另外一层意思，拍的多了，看的自然也就多了。

　　这里的看是指更深层次的看。我们平常在观看他人作品的时候大多是浅层的观看，而非赏析，自然也就不会去深刻的研究他人作品的优缺点，也就不容易理解他人作品中所包含的情绪。但是对于自己的作品则不同，我们清楚那是在什么时间，什么地点，用了多少的快门，多大的光圈去拍摄这画面，画面中又带着什么样的情绪。

　　可能很多照片在当时看起来没有什么感觉，过一段时间再看会有不一样的感觉。

　　同样的，深层次的阅读摄影大师的经典作品也能提升你的图像的理解和感悟，从而提高你捕捉瞬间的能力。因为是大师，自然有光环笼罩，盛名之下，作品自然会有更深的解读，不管是正确的解读还是过度的解读。本身解读就从来没有唯一的意义，就像我们小时候做的阅读理解，每个人都有自己不同的看法，虽然作者从来没有这么想，虽然不按标准答案回答老师就不给你分。

　　但是这里不扣分！如果你能做到让你的作品给别人不同的解读，那么你也就顺利的迈向成功之路了。

David Burnett 和 Vivian Maier。

　　David Burnett 是上世纪美国最著名的新闻摄影师之一，曾被美国摄影杂志评为一百名最重要的摄影师之一。

Image By Eric Smith Via Wikimedia

　　他用其标志性的影像引导观众用不同的角度去看待这个世界。

　　你会严格遵守拍照的流程，试图去拍出一张完美的照片，可是你有没有想过，你想做的这些，正是其他成千上万摄影师都在做的事情。

另辟蹊径也许会是一条捷径。

　　说到体育摄影，我们想到的往往是大长焦，高速快门，连拍捕捉。可是 David Burnett 却偏偏不这么做。别人在赛场上越拍越快的时候，他却放慢了速度，而且越来越慢。他不会选择别人都会用的高端设备，而是采用了大画幅相机去拍体育赛事，而且经常都会用到移轴手法，使得画面看起来更像是一个场景模型。

　　不同于更多人试图抓住更多细节的表现，Burnett 更注重的是拍摄新鲜的角度来表现他眼中的奥林匹克。

Photo by David Burnett

　　Burnett 的体育摄影和新闻界的体育摄影的感觉是完全分离的，他会完全按照他的感觉来拍摄。其实你也是一样，不要总是去想别人会去怎么做，多想想自己应该怎么做。你所记录下的形象应该完全顺从你的内心，同样的也不要担心别人会如何批评你的作品，他们的批评永远是站在自己的角度上，你就当做那是因为他们不健全的审美观，坚定的做你自己就好了。

　　重要的，是自己看待这个世界的方式。就像 David Burnett 一样，做一名崇高的个人主义者。

　　有时候，一个镜头可以改变一切。

关于胶片世界的一个法则。

　　身边的越南裔摄影师 Nick Ut 抓住这个机会跑向那些平民，拍下了这张经典的照片：潘氏金福，并靠着这张照片获得了普利策奖。