影像上海200万元的《鸦》 照片标价有什么学问？

　　2017年9月7日至10日，阴雨绵绵的上海展览中心沸沸扬扬，在此举办的“2017影像上海艺术博览会”的吸引力超乎想象，在短短四天迎来了超过三万名观众。除了摄影师和喜爱艺术的“文艺青年”们，还有大批希望够买作品的专业藏家。

　　“基于前几年累积的经验，第四届‘影像上海’已渐趋成熟。来自亚太地区与其他国家画廊的比例也几近完美。特展版块的策划达到相当的高度，例如『洞见』版块追踪了艺术摄影的色彩历史，以及收藏家特展『叙事』等。在博览会上能看到欧美地区一流的藏家及策展人，似乎每个人都在计划着对中国摄影的收藏。
”

—— Christopher Philips，知名策展人

明码标价的博览会

　　摄影收藏在中国正处于起步阶段，意味着巨大的机会和潜力。早在1971年，著名的国际拍卖行苏富比于伦敦启动了常规摄影作品专场拍卖。直到近些年，安德烈·古尔斯基的作品《莱茵河II》以4,338,500美元的价格成交，是迄今最贵的摄影作品。

　　来到今年的博览会，从展出的作品来看，很容易发现每个画廊其各自的特点，比如他们所关注的作品方向，艺术家的方向等，比如有些关注当代摄影，有些只收藏经典作品，有些则具有明显的地域特征。本次现场所展出的作品，从最低的5000元左右，到高达200万元的价格，价格差异明显，而大部分的均价则集中在3万到20万元之间。

现场最高价！这张照片为什么卖200万？

　　“模糊、粗糙的显影粒子、高反差的对比、看似不精确的局部放大，甚至有些曝光不足或是过度的曝光，却灵巧地勾勒出鸦仅有的黑白轮廓。”——对于《鸦》的评论

深濑昌久的《鸦》，由See+画廊所代理，受到了全场观众的大量关注

　　作为本届博览会中最贵的作品，北京see+画廊代理的已故日本摄影师深濑昌久的《鸦》系列作品之一，售价高达200万元。这张照片尺寸为178×110cm，是深濑昌久最大的唯一一幅作品。这张照片是深赖昌久专门为1985年美国的黑太阳联展（细江英公、森山大道、荒木经惟、深赖昌久四人联展）亲手制作，并附有签名。

展签中提供的信息，拍摄于1976年，手工制作的银盐印象画幅尺寸巨大，制作难度极高

　　在深濑昌久与妻子鳄部洋子在1976年发生情感破裂。洋子的离开让深赖开始酗酒并陷入了抑郁。他背着内衣和胶卷，穿梭往返于上野与故乡北海道之间，将内心的自我影印在《鸦》中，他的作品也被称为“灰暗的杰作”。

《鸦》系列作品

　　关于《鸦》的创作，他自述：“在上铺，我喝醉了。枕头下是背包（塞着内衣，胶卷），以及一瓶威士忌——时不时吖两口。那时，正值我十多年的家庭分崩离析。无处可去，浑浑噩噩的过活着。该是逃离东京的时候了，我想。对我，唯一可逃往的地方是我的出生地，北海道。最后一次踏上那片土地已是七年前了，是春天，地上依然有星星点点的雪。 ”

　　1992年，深濑昌久因酒醉不慎由阶梯摔落，脑部重伤，丧失了语言与记忆能力，再也无法拿起相机。洋子却回到了深濑的身边，她每个月都去陪伴深濑，深濑却再不能与之交谈，更也记不得洋子是谁。到了2012年，深濑昌久因脑溢血离开了人世。深濑昌久的悲惨经历和作品的稀缺程度，是这张作品直指高价的主要原因。

摄影的价格，我们该怎么看？

　　其实作品价格的秘密，都体现在作品边小小的展签上。这张精炼的小卡片上包含了足够展现作品价值的信息，包括内容、地点、年份、技术参数（冲印、装裱方式）、尺寸与版数等等。本着稀缺性原则，版数越少价格越贵，而摄影师的身份价值更是起了绝对的作用。在此我们通过一些展签来看看这些作品的价值是如何体现的。

“决定性瞬间”开创者布列松大师的作品，拍摄于1932年，售价20万元，附签名

出乎意料，这张教科书一般的作品价格并没有高达百万。由于没有提供版数等信息，在此我们考
虑到这张作品或许并非第一版（AP）作品，制作方和制作的年份（不同于拍摄年份）也无法确认，
还包括版本的数量等因素。

美国大师安塞尔·亚当斯的经典黑白作品，拍摄于1958年，标价102万 

根据展签信息，这张作品的版数多达100+15版，尺寸也较为常规，并且为后期三方制作。
但由于亚当斯在黑白风光摄影的地位，他的作品价值也是可以估量的，作品也附有签名 

这张美国摄影师罗伯特·弗兰克的作品售价达61万元，拍摄于1960年，版数不详

中国模特刘雯，由法国著名商业摄影师partrick demarchelier于2012年拍摄，版数8，数字喷绘装裱，
价格15万8千，由于这位摄影师的知名度极高，对他作品本身的价值就会有一定提升，但由于年份并不久远，
15万的价格也算合理

　　从价格上讲，影像市场还处于艺术市场的最底端，当然三百万美金的作品也有，但毕竟是极少数的。影像市场其实是主打消费的，买的人不一定是为了赚钱。的确，在影像艺术随着手机和相机的普及而趋于大众化的今天，关于影像的收藏似乎仍是一个小众的话题。

　　像是版权不清、版数失控的问题、作品保存年限的顾虑，是制约着影像市场发展的现状。虽然在这种情况下依然“炒”出了百万元作品，但大众缺乏基本的摄影及收藏概念，导致影像市场长期以来给人一种水深莫测之感。当然，市场也逐步变得更加规范，然而许多藏家仍因心理上的困惑望而却步。

　　在此，我们期待影像上海诸如此类的博览会，能够从长远角度给摄影收藏的市场带来更明确的方向，无论是从科普教育意义，还是引领未来艺术创作的风向。