2012草场地摄影季开幕周活动精彩纷呈

    开幕周是整期活动中最激动人心的一部分，它包括开幕式、三影堂颁奖仪式以及多项其它活动，邀请到众多摄影专家，也吸引了大量爱好者。开幕周将创造出一个热烈而充满活力的基于摄影的交流氛围。

    开幕周期间，将在三影堂摄影中心的室外展示巨幅摄影作品。


崔瑕·吉弗纪录片《墨西哥手提箱》 TRISHA ZIFF The Mexican Suitcase   
时间：2012年4月21日 20:00
地点：三影堂摄影艺术中心
北京市朝阳区草场地155号A 100015
放映时间：86分钟

    《墨西哥手提箱》讲述了西班牙内战期间，由罗伯特•卡帕、格尔达•塔罗、大卫•西蒙拍摄的4500张底片被发现的故事。影片的镜头追随了这些经过七十年漂泊之后被公布于众的底片的足迹。《墨西哥手提箱》由三段叙事组成：手提箱、流浪故事、今天的西班牙人民如何面对自己的过去——变迁后的三十年。影片直面金钱权力，质问谁才是历史的真正拥有者。《墨西哥手提箱》2011年曾在阿尔勒国际摄影节中放映。
    放映由212柏林, 光点台北之家，台湾电影文化协会，古今东西文化支持。

Underground FILM SCREENING SERIES   
时间：2012年4月21日——4月24日晚上
地点：杂家
北京市东城区旧鼓楼大街，豆腐池胡同，洪恩观

    杂家将放映一系列记录北京边缘人群生活的纪录片，一些为自己的生活选择，也有一些是无奈得被迫。记录者们展示了社会的不为人知的方面，进入他们的小社会和那个隐蔽的世界。开幕周每晚将为您带来系列纪录片中的一部，在放映结束后还有导演的问答环节。千万别错过哟！

    请继续关注五月活动，杂家将有另外一个连续周末放映活动！
 
北京地下／ Alain le Bacquer and Mihai Zamfirescu Zega（法国）
周六4月21日, 23:00 时间

北京北京／盛海
周日4月22日, 20:00 时间
盛海的问答环节／Q&A with Sheng Hai

变形／凌飞
周一4月23日, 20:00 时间
凌飞的问答环节／Q&A with Ling Fei

危巢／季丹
周二4月24日, 20:00 时间
季丹的问答环节／Q&A with Ji Dan
 

摄影家伯纳德·贝歇和希拉·贝歇 放映活动（由希拉·贝歇推荐） The Photographers Bernd and Hilla Becher / SCREENING PRESENTED BY HILLA BECHER   
时间：2012年4月24日 20:00
地点：三影堂摄影艺术中心院内
北京市朝阳区草场地155号

    德国著名摄影家、摄影教育家希拉•贝歇，与丈夫伯纳德·贝歇组成了夫妇摄影组合，建立了具有深远影响的贝歇学院。他们以工业建筑的摄影影像或者说类型学摄影而著称。20世纪50年代二人在杜塞尔多夫艺术学院相遇，开始合作拍摄和记录日渐消失的德国工业建筑。他们着迷于一些建筑物相似的外形，又好奇于其中许多建筑在建造时对设计的强烈关注。他们使用8x10英寸大画幅相机，采用直截了当的“客观”手法，而且只在阴天时拍摄，通常是在春秋两季的清晨，避免阳光在建筑物上留下的阴影。伯纳德自1976年开始，在杜塞尔多夫艺术学院任教，在他之前，这所艺术院校一直排斥摄影。他们对当代摄影的影响极为深远，师出二人门下的著名摄影艺术家包括安德烈·古尔斯基、托马斯·鲁夫、托马斯·斯特鲁斯、坎迪德·霍夫以及埃戈·安瑟等，加拿大艺术家爱德华·伯汀斯基也深受其影响。

    2012年草场地摄影季期间，贝歇夫人将与观众见面，播放2010年的纪录片《贝歇夫妇的摄影艺术》。该片由玛丽安娜·卡弗指导，片中出现了贝歇夫妇、托马斯·斯特鲁斯、托马斯·鲁夫、坎迪德·霍夫、埃戈·安瑟、劳伦兹·布尔格斯、玛瑟斯·考奇、 郭茨·迪尔加滕、苏珊·朗格、路特根·德伦特、罗塔·希莫。
 

看不见的草原 阿鲁斯的摄影作品配乐放映活动 Grassland Invisible A SHOWING OF ALUSS’ PHOTOGRAPHS TO MUSICAL ACCOMPANIMENT   
时间：2012年4月22日 21:00
地点：三影堂摄影艺术中心
北京市朝阳区草场地155号

    在这个浅薄之尤的年代，有时候连泪水也可能是廉价的。阿鲁斯止息了自己的哀伤，在那些垂死之马或者是饥馑之马黯淡的眼神里。阿鲁斯给予摄影作品以足够克制的审视和足够审慎的探究。他把伤口紧压在晦涩的光影之下。哀伤是表象的河流。阿鲁斯想要探究和裸裎的是表象的河流之下造成我们人类世界（不仅仅是草原文明）在当下这个反智主义和媚俗时尚无限昌盛的年代整体衰落和加速腐朽的那种哲学意义上的存在之因。

   乐队：IZ乐队和佳佳

原久路与蔡萌对谈 关于摄影与绘画共有的生命力 HISAJI HARA and CAI MENG: On the Shared Life of Photography and Painting   
时间：2012年4月22日13:30
地点：三影堂摄影艺术中心 图书馆
北京市朝阳区草场地155号

    日本艺术家原久路将与中国著名学者蔡萌共同探讨摄影与绘画之间的复杂关系，以及这两种媒介并非像往常认为的那样彼此远离的可能性。原久路先生还将对自己根据巴尔蒂斯绘画创作出的系列作品的技巧与灵感展开讨论。
    活动与+3Gallery和MEM联合组织
 

缇克 : 中国摄影扑克书 THIRCUIR : The Chinese Photo Pocket Book   
时间：2012年4月23日 11:00
地点：三影堂摄影艺术中心图书馆
北京市朝阳区草场地155号

    缇克是一个专门致力于推广中国艺术与文化的出版社。他们刚刚发布了他们专著的第一系列，其内容展示了中国当代摄影最具影响力的影像作品。在这次谈话中，创始人Jeremie Thircuir将会介绍这一系列的主题和他们的公司。
 

阮义忠讲座 人与土地 JUAN I-JONG: Man and Earth   
时间：2012年4月23日 14:00
地点：三影堂摄影艺术中心 图书馆
北京市朝阳区草场地155号

    阮义忠先生的《人与土地》系列专辑，照片背后的故事曾在南方都市报连载一年，值北京铁葫芦图书结集出版之际，阮义忠先生举办讲座，与摄影同好们分享。
    阮义忠(Juan I-Jong)，1950年出生于台湾省宜兰县，就读头城高中时开始作钢笔画，勤读哲学、文学书籍。大学联考落榜后，于《幼狮文艺》任编辑，发表大量插图，并替上百本书刊设计封面。1972年于英文《汉声ECHO》杂志社工作，开始拍照。三十年来先后出版了《人与土地》、《台北谣言》、《四季》及《告别二十世纪》等十本摄影集，并在世界多国举行个展，最近一次为广东美术馆为其举办的〈一个时代、一本杂志、一个人——阮义忠 • 转折点〉（2009）。作品为法国巴黎现代美术馆、尼普斯摄影博物馆、水之堡摄影艺廊、英国维多利亚暨埃布尔美术馆、台北美术馆、台湾美术馆、澳门艺术博物馆、上海美术馆、广东美术馆典藏。其撰写的论著：《当代摄影大师》、《当代摄影新锐》、《摄影美学七问》等被视为华人世界的摄影启蒙书，故有人给予“中国摄影教父”之尊称。其所创办的《摄影家Photographers International》杂志被誉为摄影史以来最具人文精神的刊物之一。1999年台湾发生921大地震之后，成为台湾佛教慈济基金会的志工，投入慈济为灾区50所学校重建的纪录工作，之后与其夫人袁瑶瑶合作，为慈济志工作传，系列丛书《看见菩萨身影》已出版32册。目前，他仍在任职23年之久的台北艺术大学担任美术系的教授。2005年起受聘担任中国鲁迅美术学院客座教授。2007年获颁台湾东元科技文教基金会人文奖。2009年被中国南方人物周刊选为该年度全球华人魅力人物五十位其中之一位。近年经常受大陆知名学术讲坛之邀从事专题讲座。
 

笠原美智子讲座 日本当代摄影中的性别问题 MICHIKO KASAHARA: Gender Issues in Japanese Contemporary Photography   
时间：2012年4月22日 13:30 ／ 2012年4月23日 19:00
地点：中央美术学院美术馆 设计学院学术报告厅／日本交流中心
中央美术学院：北京市朝阳区花家南街8号设计楼7号7楼／日本交流中心：北京市朝阳区建国门外大街甲6号SK大厦3层301

讲座一
时间：2012年4月22日 13:30 – 15:00
地点：中央美术学院
设计学院学术报告厅
北京市朝阳区花家南街8号

讲座二
时间：2012年4月23日 19:00 – 20:30
地点：日本交流中心 多功能厅
北京朝阳区建国门外6号SK大厦3层301

语言：日文，配有中文
*两次讲座内容相同。
**报名方式：请登陆请登陆日本文化中心主页www.jpfbj.cn 提前报名。

笠原美智子（1957 ）
东京都写真美术馆首席策展人、明治学院大学讲师出生于日本长野县，1983年获东京明治学院大学社会学学士学位，1987年获芝加哥哥伦比亚学院摄影硕士，1989年至2002年任东京都写真美术馆策展人，2002年至2006年任东京都现代美术馆策展人。
 

马勒高勒母. 蒂克森 苏格兰摄影讲座 MALCOLM DICKSON: Scottish Photography   
时间：2012年4月22日 16:00
地点：三影堂摄影艺术中心
北京市朝阳区草场地155号

   本次讲座将通过大量图片展示引领大众去了解苏格兰最具有主导地位的摄影大师，展示他们从八十年代中期崭露头角到取得卓越艺术成就的过程，以及他们今天的前进步伐。展示的作品跨越了几个时期，包括摄影艺术作为视觉艺术处于上升阶段的时期；摄影作为载体开始大量出现在格拉斯哥和爱丁堡等大城市的年代，以及整个视觉艺术领域日渐国际化的今天。被介绍的作品的类型和关注焦点跨度很大，展现了苏格兰摄影在媒体传播中的多样性，从最传统的黑白技术、纪实、肖像、风景、构成摄影，到模拟与数字格式结合的新艺术形式。整个座谈主题将围绕展览的策划以及大众的参与在摄影艺术发展过程中的重要意义而展开，这也为当下的媒介研究提供了更新的视角。

   Malcolm Dickson是一位策展人、作家，也是苏格兰格拉斯哥Street Level Photoworks【街头水准摄影工作坊】(www.streetlevelphotoworks.org)的组建者与负责人。该机构的推介对象范围广泛，包括本地、国内以及国际的摄影艺术家。他曾经策划和组办多个项目，其中包括：作为2010年格拉斯哥国际艺术节一部分的“失去与寻回——七八十年代video装置展”；关于摄影大师John Hoppy Hopkins, Harry Papadopoulos以及Jo Spence等的重要作品回顾展；一年一度的影像业者新人作品展“未来的见证”；格拉斯哥光影艺术节的“辐射”视觉艺术计划；格拉斯哥现代艺术馆的“无限——新媒体艺术展”；为苏格兰的video艺术提供点状噪声网络资源；主办主题讲座如“影像>艺术>苏格兰” (2005) 和“数字生产时代的媒体艺术创作”。九十年代早期，他发起组办电影、影像和媒体新视界国际艺术节，与他人联合策划1992年以及1994年的前两届艺术节。1997年，他通过数字艺术及移动影像委员会帮助建立苏格兰新媒体中心。作为八十年代后期的艺术家，他曾经在第三只眼中心、史密斯双年展、视听艺术实验展, 阿纳姆等地以装置作品参展；同时也在多家艺术节和艺术活动中推介苏格兰艺术家的作品。他还是《变体杂志》(1987-1994)的创刊主编，邓迪大学名誉高级研究员。
 

自911以来我们学到的词／室外互动摄影活动 Words We Have Learned Since 9-11 / Interactive Outdoor Photography Session   
时间：2012年4月22日13:30－16:30
地点：三影堂摄影艺术中心
北京市朝阳区草场地155号
 

    我们诚挚地邀请您参加我们2012 草场地摄影节的周末开幕活动，全天的互动摄影活动“后911时代，我们的话语”。这次活动将是未来集合展出的一部分，同时参与性与互动性也是此项目的最大亮点。

   “后911时代，我们的话语”是洛杉矶视觉艺术家Clayton Campbell 2004年与儿子一起发起的一个独特的摄影项目。从那时开始，此项目就旨在建立一个国际社会在后911时代中不同人的情境话语的视觉对谈。尽管911十周年纪念已经过去，但它任然对我们经济，政治，社会环境有着间接和持续的影响。“后911时代，我们的话语”最开始就拍摄了500多张照片，2004年后开始在世界各地博物馆展出。

   2012年4月22日下午13:30到16:30，请跟随我们策展人 Zandie Brockett在三影堂的后院一起谈论我们对后911时代生活的思考。我们诚挚地邀请您来参与我们的拍摄，并且说说您在过去十年中对压抑这个世界的911事件的所思所想。被选摄影作品将于2012年十月中旬在三影堂展出。
 

尼可：北京—上海八卦车计划 一个1500公里的艺术长征之旅 NIKO: BEIJING-SHANGHAI M2B PROJECT A 1500km Art Performance   
时间：2012年4月22日 15:30
地点：三影堂摄影艺术中心院子
北京市朝阳区草场地155号

    八卦车是由法国艺术家尼可创作的移动动力雕塑。这件独特的艺术作品是一个安置在中国传统三轮车上的宇宙乾坤象征物。它的诞生是对中国交通一种“富有诗意的干扰”。装载在三轮车后部的是一个复杂机械装置，是参照东方和西方文化而创作的宇宙模型——外部立方结构和8个球形象征着道教八卦，内部的灵动部件让人联想到美国物理学家安东尼.加瑞特.里斯的“万有理论”。

    4月22日，八卦车将庆祝它第一个生日，并且启动它故事新的篇章，开始从北京到上海的旅程。这将演变为1500公里的“流动雕塑”表演，历时5周。整个旅程将用照片和视频进行全程记录。通过串联两座中国地标性城市，将为这个国家非凡多样性提供一个全新视角。八卦车将穿行于代表当代中国的景观之间：从超现代的商业中心到古色古香的农村地区，绵延工业之地和城乡结合地区之间。尼可将全程踏车而行。每天最新的照片，视频和新闻将会被发布在微博和facebook上。

    4月21日，八卦车将对参加开幕式的媒体开放展出。4月22日下午3:30，八卦车将正式启程前往上海。