郑幼幼：跨界的大师——辛迪-舍曼的性别政治

　　这位被大众图像消费喂大的第一代艺术家，作品中漫溢的流行文化与概念构思如病毒蔓延于每一片视像，她的决绝、挑衅、怪僻让唯美的神话变成血盆大口的女巫婆，戴着诺曼•贝兹式的奶奶假发，老旧的渔网状长筒袜褪下一半，肮脏地与鹅卵石缠绕在一起。舍曼说：“世界如此醉心于美好，我反而开始对那些被看作怪诞或是丑陋的东西感兴趣，我反而把它们看作是更有吸引力的、美好的。我也喜欢创作那些在一段距离之外看有点诱惑、彩色的、官能的并且富有魅力的，然后你会意识到你看到的一切其实完全相反。追求关于美的传统观念令我生厌，因为这是观察世界的最容易、最明显的方式，换一个角度看世界更具挑战。”在《神话》《灾难》《恐怖和超现实主义图像》《面具》《小丑》这些系列中，无论是舍曼横躺在草地上的尸体，还是腐烂的女性身躯，都令世界的混乱、暴力、无趣、恶意，如呕吐物汇成的潮水漫上你的视觉，刺痛，厌恶，然后她仍然精准地击中靶心。

　　那个从小喜欢穿祖母与母亲衣服的小女生一定也是个女巫，终其一生不曾长大，她在摄影作品中呈现的梦境与现实肯定是萦绕在她脑中不曾消褪一丝一毫的偏执想象，有多偏执才能有多纯粹，有多细腻才能有多精准。

　　扩展阅读：20世纪80年代，艺术界呈现出后现代主义的特征，摄影实践的重要性向现代理论和批判性辩论妥协。后现代主义最重要的主题和争论点是：

　　挪用、身份政治、惊人的发明创造、性别表象与自我中心。

　　在艾滋病日益受到关注的10年里，性探索、异性恋、同性恋和性取向转变等成为焦点话题。

　　艺术家舍弃传统的艺术表达媒介，选择用摄影来表达自己，但他们不愿称自己为摄影家。

　　在女权思潮的影响下，女性成为自己身体的主人，也在性上拥有了自主权，她们开始以女性身体为素材，作为文化评论的催化剂，抑或是构图叙事的一个因素。(相关内容参见《百年彩色摄影》第9章)　

　　数码相机普及的当下，摄影成为一场全民影像运动，戏仿因其亲民与诙谐，更是成为一场万圣节狂欢般的游戏，下面就上几张其他人对这张舍曼代表作的戏仿：

John Slone 对舍曼《无题电影剧照#21，1978》的戏仿，摄于2007

Tom Starkweather 对舍曼《无题电影剧照#21，1978》的戏仿，摄于2008

Mike Mertz 对舍曼《无题电影剧照#21，1978》的戏仿，摄于2008

Jose Ramom Amondarain 对舍曼《无题电影剧照#21，1978》的戏仿，摄于2009

　　资料来源“视觉艺术大师丛书”《摄影：50位最有影响力的世界摄影大师》

　　(“跨界大师”系列刊于2012年3—4月《人民摄影报》“开卷有益”专栏，共分5期)