摄影人必备宝典：盘点2012海外摄影书

   《〈旅行者〉摄影作品：25周年合集》（Conde Nast Traveller Photographs: 25th Anniversary Collection，阿苏利纳出版社Assouline，95美元）

　  世界权威旅游杂志《旅行者》在创刊25周年之际，再次与大名鼎鼎的阿苏利纳出版集团强强联手，结集了1/4个世纪以来的旅游佳作。250页的画册收纳了 100多幅照片，其中25幅为大张折叠插图，展现了摄影师所捕获的世间美景：赫尔穆特·牛顿（Helmut Newton）的迈阿密南海滩之行，斯蒂芬·威尔克斯（Stephen Wilkes）的犹他州鲍威尔湖之旅，大卫·拉夏贝尔（David LaChapelle）在印度喀拉拉邦与大象嬉戏。画册还邀请旅游作家配文，并由杂志编辑添加地图和注释，打造了一份送给旅游爱好者的最佳礼物。

   《未曾拍摄的照片——摄影师的散文集》（Photographs Not Taken: A Collection of Photographers’ Essays，黎明出版社Daylight，14.95美元）

　  前段时间，纽约地铁死亡照事件又一次把摄影师推到了风口浪尖，一系列有关职业道德的讨论纷至沓来。美国摄影师、作家威尔·斯泰西（Will Steacy）似乎有先见之明，他提出一个类似问题：“什么样的照片你不能或不希望拍摄？”并将70名摄影师的答案汇集成册。埃里卡·拉森（Erika Larsen）在聆听一名悲伤的父亲哭诉时无法举起相机；尼娜·伯曼（Nina Berman）在被摄者变成朋友后停止了拍摄；亚历克·索思（Alec Soth）解释了为什么选用音频而非影像记录第一次抱起养女的情形……准确的说，这不是一本摄影作品集，而是一本折射摄影从业准则的札记。

    幻想的寓言  

    也许我们会带着好奇与疑惑来体验这样一些前卫先锋与平实传统相交织的影像作品，在猜测和推敲间反复地揣测创作者的意图，亦会毫无答案地迷失在这片视觉丛林 中。而当我们一本本完整地阅读之后，口中无言，心中却有了明悟，那些让我们欲罢不能观与思的，不正是其表面虚幻下的真实？

   《（基于一个真实的故事）》（based on a true story，《燃烧》杂志社出版BurnBooks，套系组合95-192美元）

　　如果用一个词来形容美国摄影师大卫·阿兰·哈维（David Alan Harvey）的这部作品，那就是——“现代”。无论是影像内容还是画册形式，都诠释出了打破陈规的“现代”气息。

　  大卫选用了便携相机进行近距离密集拍摄，从海滩到棚户区乃至高档夜总会，再现了里约热内卢的每个角落。小相机的技术不足造成影像模糊，色彩怪异并伴有眦 光，恰恰意象化地再现了这个城市的活力和混乱。画册采用开放式的非叙事性设计，书页未被绑定，读者可以随意排序，拥有“多种阅读方式”的互动体验。此外， 封面和内页还穿插有一些场景的连续画面，类似于电影的“动态画面”——哈维在传统纸媒里过了一把“动态”瘾。