2019北京国际摄影周 四大“特别展”分享

　　在本届北京国际摄影周的“特别展单元”，探索音乐与影像的多重关系的音乐影像学摄影实验项目成果展和用影像来呈现、研究和保护世界遗产的“世界遗产影像学之皇家宫殿”展览，为观众展示了北京国际摄影周在摄影文化实验项目方面所取得的诸多成果。

·建筑影像里的音乐

·音乐影像学摄影实验项目成果展

　　“优秀的摄影作品，应该使人从中听到音乐。”在北京国际摄影周2019上，“音乐影像学摄影实验项目成果展”将打破摄影与音乐两大艺术类型之间的壁垒，为观众带来一场跨领域的艺术结合的全新可能。

张虹摄

　　“音乐影像学摄影实验项目成果展”是北京国际摄影周文化实验室的“音乐影像学”摄影实验项目之一，由著名摄影家林铭述领衔主持。林铭述游走在摄影、音乐、建筑三大领域，他出生在建筑世家，却跨入了音乐之门，如今摄影又把他引回了建筑领域。他认为，音乐是一种流动的时间听觉艺术，摄影是静止的空间视觉艺术，音乐与摄影之间有一条互通的道路，而优秀的建筑摄影与动人的音乐应是浑然一体，密不可分的。在这一理念下，林铭述带领团队共同建立和推动“音乐影像学”学派，在北京国际摄影周开设“音乐影像学”摄影文化实验教学项目，通过将抽象的音乐和具象的影像融合起来，深入探索两门艺术之间的通感之道，并将研究成果集结成展，即北京国际摄影周2019将与观众见面的“音乐影像学摄影实验项目成果展”。

晏音摄

李海龙摄

林铭述摄

　　北京国际摄影周为摄影学术的发展提供了专业探讨和交流学习的平台，孵化了很多新的摄影理念，向大众传播更多的摄影专业知识，推动摄影艺术迈上新的台阶。此次登陆北京国际摄影周2019的“音乐影像学摄影实验项目成果展”，将展出84幅图片作为该学派的成果展示，以独特的创作理念和摄影技巧，为观众带来了不一样的视觉体验。不同于其他图片中线条分明、冷硬的建筑条框，“音乐影像学摄影实验项目成果展”中的建筑物好像是流动的，框架、结构和色彩都在不断变化，展现了音乐、建筑和摄影三个不同的艺术类别跨界组合的全新可能，它以音乐属性和影像特征梳理音乐影像学，用影像语言进行音乐表达，在音乐的旋律中呈现影像的力量。