【人物评论】亚当-弗斯：回归原点的影像

纵观亚当.弗斯的作品，总是充满了一种梦幻的视觉惊喜，比如有一张题为《旅程》的片子：一个孩子仿佛在水里游弋着，他小小的身体，让人感觉到很温暖，很稚嫩，让人想到母亲的孕育和生命的喜悦。那张《爱》则是两只可爱的兔子，周遭布满了一些奇怪的景物，如线状，又像一些缠绕的物体，如果不是摄影师本人告知，观者一定无法猜到这些竟然是利用兔子的内脏，肠子等看似恐怖的物体布置拍摄而成的。记得有人说过摄影有无数种可能和不确定性，我想在亚当.弗斯的作品里得到了很精确的呈现。这张关于兔子的影像，浪漫而唯美，又带点朦胧和诗意，让平常的观看成为一种超越现实的景象，这一点相信足以吸引很多人的目光。

《无题》.银盐物影照片

其实在这个数码相机横行的年代，胶卷也逐渐被淘汰出局了，更何况是这种在暗房里操作的物影照片呢，亚当·弗斯的背道而行，或许正是因为厌倦了现代摄影术的单调乏味，对古老摄影术的兴趣渐浓，并认为在物影摄影中他能有更大的控制权，不用去为高新技术和相机的更新换代而烦恼，因此从影20年，潜心创作这样的影像，尤其让人觉得弥足珍贵。从他的身上，我们看到了摄影回到原点的惊喜，也让观者通过视觉空间，体会影像呈现的多种可能性和乐趣，从而也引发更多的思考和探索，这是很值得推崇和关注的。

亚当.弗斯的作品，总是有不一样的视觉元素，影像中带着一股诗意和浪漫的情结，还有神秘的气息充溢其间，让人在观看的时候产生更多层面的解读和多义性。这也许和亚当.弗斯本人的兴趣爱好有关，他说自己喜欢布莱克的诗和安德烈.塔可夫斯基的电影，所以他的影像作品也带有浓郁的文学性和描述化。

　　《爱》.彩色反转工艺物影照片

摄影的回归在表面上看似乎仅次于手法上的表现，其实是对现代生活背后真相的探寻，是过去与现在之间的联系，也应该是内心的起点和归位，亚当.弗斯的物影照片应该便是双重的说明，这种超现实主义的影像具有特殊的象征意义，也能够被不同的人无限地解读和阐释，这一点应该是摄影的延伸性最好说明。因此摄影的出发点在哪里，应该怎样做到真实的表述，也值得许多摄影师深思和探寻。

亚当.弗斯用物影照片在回归原点，观照自我和内心，但愿更多的人也可以深谙其意。