【展场速递】：5位摄影师交错的长江视野

    2014西双版纳国际影像展继续延续“水”的话题，继“一条大河”之后又推出“在水一方”这样的主题。充满诗意的“在水一方”四个字，也是对人类普遍生活境况的一句中肯概括。自古有江河处必有人烟，人类的文明发源也总是与河流有着盘根错节的交集。所以，在这样一个影展中，同时看到多位摄影师将镜头对准长江就不足为奇。

     这五位摄影师和他们的作品分别是：肖萱安和《156水位线下的风景》；黎明和《后三峡景观之变》；朱鸿和《吾江吾河》；魏志杰和《河流》；曾年和《三峡人》。

     “‘自三峡七百里中，两岸连山，略无阙处。重岩叠嶂，隐天蔽日。自非亭午夜分，不见曦月……’这是《水经注》的地理名著对于三峡生动的叙述。而今天的三峡已然飘缈，河湖巨变,在水一方。”生活在长江边上的摄影师黎明在展览前言中如是说，“高峡出平湖”的实现，对长江而言不啻一场伤筋动骨的大手术，几位摄影师的的拍摄初衷也或多或少与此有关。其中，肖萱安对三峡的关注最为持久，他用镜头见证了三峡巨变的各个阶段。

肖萱安《156水位线下的风景》

肖萱安《156水位线下的风景》

肖萱安《156水位线下的风景》

肖萱安《156水位线下的风景》

    在他的三峡系列作品中，还混搭有行为、装置等不同的表现手法。这次参展的《156水位线下的风景》，在表达上相对比较平实，“彼此无可逃避，只能冷冷对峙”，颜长江的描述切中肯綮。这组作品稳健沉郁，最好，你再把作者的其它三峡系列作品一并找来看了，从纵深上更容易体会作者拍照时的心境。