【摄影展览】：埃里克-雷纳的针孔摄影

     埃里克先生在1995年出版了全球第一部系统介绍针孔摄影艺术的专著「针孔摄影---重新发现一种历史性的技术」，该书对针孔摄影进行了深入的研究和介绍，堪称“针孔摄影圣经”。目前已修订出版了四版，中文版也在2012年出版。南茜在2008年出版了「蓝天下」和「飞翔」两本自己的作品画册。他们的针孔摄影作品在全球重要的美术馆和博物馆展览并被收藏，包括法国国家图书馆、美国现代艺术博物馆、加拿大国家博物馆、乔治•伊斯曼博物馆、加利福尼亚摄影博物馆等。

     埃里克与南茜夫妇的针孔摄影作品题材广泛艺术理念开放，他们对很多看似不相关连的事物有着独特的洞察力，在对政治、宗教、历史、性、人权、世俗等等相关的思考中，有着让人惊诧的敏锐和特殊表态，对美国文化里粗俗以及战争和不公平即有幽默的讽刺又有震聋发聩的愤怒，他们创作出了具有社会评论意义的艺术，而且让观看者思考更多层次更丰富；情感、思想、幽默、和敏锐在作品中达到了很好的结合，带领我们重新感知和分享对世界的认识。针孔摄影的形式具有极大的多样性，暗箱形态任意针孔大小可变，因而影像的最终呈现具有不确定性，能够同时记录所见和所未见是一大特性，他们夫妇似乎能凭感觉预知未见的可能影像，创造了很多超越现实充满神秘感的影像。可有时他们会主观的把被摄体的历史和灵魂，玩偶和人，物和光集合在一起跨越时空。他们认为＂用语言来描述针孔影像的神秘感很难，但把心灵、深度、向往、永恒和特殊感觉注入到视觉现实表现中，人们可能在一个梦幻的国度看得到。＂

    埃里克•雷纳与南茜•斯班瑟这对伟大的夫妇在他们平和又充满阳光的生活里用几十年的时间把光变成了诗歌。使自然、生活和他们对文化的思考都融合在了光影里。他们为全球针孔摄影及研究做出了重要贡献。

                                                                        吾乐影像空间

    将近225幅照片和40台相机展示了一个密闭的不透光的盒子，通过一个小孔在老式的胶片上是如何用另类的方式来显示现实的影像的。本质上，摄影是一种捕捉光线作用于物体之上的方式，看得见和看不见的-无论是否针孔相机，是一种超越语言表述的如诗般的视觉形式。

    光之诗展出了来自世界各地的摄影师的杰出原片。它们来自于针孔资源收藏（Pinhole Resource Collection），这是一个由合作策展人埃里克·雷纳（Eric Renner）和南茜·斯班瑟（Nancy Spencer）在新墨西哥州敏布勒斯谷的圣罗兰佐建立的机构。致力于寻找一个永久的收藏地址，同时对州长宫的照片档案的收藏能力印象深刻，他们于2012年向新墨西哥州历史博物馆捐赠了他们的收藏-超过6000幅照片，60台相机已及很多书籍。

    巧合的是展览的开幕式与世界针孔日在同一天，这是一个世界各地的针孔爱好者将他们当天的作品上传到网络上的日子，因此也是一种用高科技的手段来庆祝他们掌控这种并不需要高技术的摄影方式。

    展览中展出的相机从机械制造的精美产品到重新做过的日常用品，包括粉扑盒，Boraxo洗手液罐，Campbell的罐头汤罐，没错，还有一个Quaker燕麦片的罐子。最值得一提的是一套西装和头盔，这是1994年由摄影师本·康拉德（Ben Conrad）用134台相机改装的。穿戴好后，他的助手会给他蒙上蒙布，然后将蒙布拿开进行20-30秒的曝光，结果会在衣服里面按排列完成。

    有的相机用的是针刺大小的小孔作为“镜头”。而有的使用窄缝，甚至用身体的部分。1992年，杰夫·盖斯（Jeff Guess）将胶片放进自己的口腔里，用他自己的嘴唇组成了一台针孔相机。相机缺少的东西对大多数摄影师来说就是一场噩梦：没有镜头，没有测光表，没有取景器，无法准确的知道最后呈现的结果会是什么样子。 

   “这种随意性吸引了我，”摄影策展人丹尼尔·柯沙雷克（Daniel Kosharek）说，他帮助雷纳和斯班瑟策划了这个展览。“你走出去，拍摄你想要的结果，等胶片拿回来后，看看是不是和你想像的一样呢，我喜欢这样。在冲洗过程中总会有一些稀奇古怪的事情会发生，这些都会展现在最终的图像中。”