聚焦当代摄影新锐：摄影领域的扰动因子

  对于“新锐”这件事，我向来无感。我猜想这是因为随着年龄的增加，“新”对我已经失去了吸引力。

  中国主流摄影领域在大约2010年前后开始热切关注“新摄影师”，“新锐”一度成为摄影界一个流行语汇。

  2010年，互联网公司“色影无忌”开始了一个“年度新锐”的评选[1]，紧接着在2011年，浙江摄影家协会也发起了一个面向全国的评选：“TOP20中国当代摄影新锐展”。[2]此外，还有中国摄影家协会的“全国青年影像大展”活动。[3]这些在全国范围内举办，有商业支持以及官方背景的活动，不仅是评选，还伴随着展览、出版、工作坊。

  这显现出主流话语对新锐摄影师前所未有的开放态度，因为很显然，新与旧往往处于对立的态势。在2011年的浙江新锐研讨会上，摄影师曾翰提及自己的经历：“1998、1999年的时候，我拍的完全是在工作之余用傻瓜机拍的虚焦，或者是晃动，现在很流行的晃动，还有一个摄影师，他拍的是过度曝光，大家用各种各样的方法做。当时在摄影节的时候，安哥拿出来展示的时候，很多人就很气愤，甚至有人在骂，说这些人在玷污摄影，摄影还有没有底限？”[4]

摄影师曾翰作品

  “新锐”在当下却被如此被期待与推崇，这多少让人有点儿惊讶；由于近几年新锐评选活动每年都有，甚至引发了一些“消费新锐”的批评。不过，关于究竟什么是新锐，却有很多分歧，每个人谈论的角度都不同：“年轻的”、“达到一定艺术水准”、“在题材或者表现手法有突破的”，这些纷乱的言语后面似乎又说明中国摄影界可能还没有准备好接纳“新锐”。所以，看样子此种迫切多少也有被动的一面，因为在体制之外，年轻一代已经自成气候，与此同时，旧的秩序在摄影的新格局中已经显得不合时宜，需要借助新摄影师来完成自己的变革。

摄影师曾翰作品

摄影师曾翰作品

摄影师曾翰作品

摄影师曾翰作品

  其实摄影本身就可谓一种“新媒介”，这不仅因为比起雕塑和绘画这些艺术门类，亦或相对文字这种语言符号，它的历史并不长；摄影之新更因为它在不断地变形，随着技术的发展，伴随人们对摄影的认知，甚至社会文化变迁都在影响对其的认知。或许可以说，关于摄影是什么，始终处于一种不确定的状态。