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张培力、林科问鼎第九届AAC艺术中国

0 2015-05-29 14:18:34   蜂鸟网   作者:雅昌   责编: [专稿]
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    第九届AAC艺术中国·年度影响力巅峰之夜颁奖盛典于2015年5月28日晚在故宫建福宫花园隆重揭幕。进入第九个年头,AAC艺术中国以“进化、变革和本土实践”为关键词,在组织结构、评选机制、奖项设置等多方面再次进行深度调整。AAC艺术中国聚焦当代艺术,做中国当代艺术的记录者与跟踪者。

张培力、林科问鼎第九届AAC艺术中国
活动海报


    当AAC艺术中国迈入第九个年头,将更加紧跟当代艺术的发展步伐,更强调独立的艺术主张和价值观,向国内国际输出当下最具影响力的中国当代艺术,在组织结构、评选机制、奖项设置等多方面再次进行深度调整。在原有学术评选和颁奖盛典基础上设立“年度艺术家”、“年度青年艺术家”、“年度艺术出版物”3项大奖。

    本届AAC艺术中国评选委员会,由朱青生任轮值主席,鲍栋、费大为、侯瀚如、黄专、高士明、李振华、凯伦·史密斯、鲁明军、秦思源、舒可文、田霏宇、王春辰、张子康等当今国内文化艺术领域的权威评论家、专家学者组成,从3项奖项提名名单中,最终评选出第九届AAC艺术中国·年度影响力评选的3项大奖。

张培力、林科问鼎第九届AAC艺术中国
朱青生致辞


    本届轮值主席朱青生先生首先致辞,朱青生谈到AAC艺术中国去年的主题是逐步清晰,将AAC艺术中国的评选指向中国当代艺术,而今年的AAC艺术中国则限定于中国当代艺术。朱青生介绍,AAC艺术中国在中国众多评选奖项中能够获得诸多关注,源于其对全年当代艺术按照月度报告的形式来纪录和跟踪。另外,奖项的重要性基于雅昌作为媒体的形式对评选与讨论进行记录。对于中国当代艺术,朱青生用了他与汪建伟在颁奖典礼现场对谈中的一句话:“中国当代艺术才刚刚开始。”

张培力、林科问鼎第九届AAC艺术中国
万捷致辞

    AAC艺术中国创始人、雅昌文化集团董事长万捷在现场谈到AAC艺术中国由原来到复杂,由复杂到聚焦,AAC艺术中国并非是简单的评奖,而是将中国当代艺术每时每刻发生的事情进行记录和跟踪。聚焦当代艺术是AAC艺术中国在当下与未来的诉求,AAC艺术中国希望为中国当代艺术建立一个公平、公正、公开的评选平台。AAC艺术中国进行到第九届,希望通过此项奖项向国际、国内输出当下最具影响力的中国当代艺术,成为观看中国当代艺术的风向标。
 

   5本“年度出版物”获得评委组共同推荐

    首先揭晓的是“年度出版物”,但朱青生却拿着一个空信封上了台。林依轮为此还诧异的请求开奖嘉宾再说一遍。朱青生说到,在评委会一致的决定下,以推荐的形式:《A History of Exhibitions: Shanghai 1979-2006》、《Contemporary Chinese Art: A Critical History》、《Contemporary Chinese Art》、《激进艺术小史:八十年代上海记事》、《中国当代艺术研究》(第一辑:感观媒介与认知方式的转变)五本出版物成为第九届AAC艺术中国“年度出版物”。
  
    之所以选择这样的方式,是因为AAC年度艺术出版物的评选不是简单推介著作,而是鼓励写作者选择中国当代艺术作为研究对象,将当代艺术这种非大众化课题,进行执着和深切的研究,推动着中国当代艺术不停前行。颁奖嘉宾朱青生介绍到,“年度出版物”大奖定位于研究中国当代艺术的写作,评委在评选现场进行了激烈讨论。“今年的AAC艺术出版物限定于当代艺术,在评委会讨论之后,决定将五本书作为提名奖,不设最终大奖。”
  
    艺术出版物奖项在今年的AAC出现了变革,一方面更专注于当代艺术领域,一方面扩宽了出版语言的范围,将使用所有语言撰写的与中国当代艺术相关的出版物都纳入了进来。提名奖时,颁奖嘉宾高士明发言说:“对于艺术出版物这个奖项,我更倾向于认为这是一个写作的奖项。写作构成了当代艺术生态中极其重要的推动力量。写作可以成为一种行动,它可以影响和改变我们业已习惯的一些问题的思考,包括对于艺术理解结构、历史观念和叙述方法,包括艺术到底是什么的认知。而这五本书的作者,通过写作而进行的行动是值得鼓励的。希望在未来能够看到海外与中国更有能量更有爆破力的写作。”

张培力、林科问鼎第九届AAC艺术中国
活动现场

    《Contemporary Chinese Art: A Critical History》以大陆艺术家的艺术创作为主要关注对象,同时也讨论了来自港澳台的艺术家们的当代艺术。作者Paul Gladston提供了一系列的辩证的观点,讨论在国内国外各种关系的制约平衡下,今天的中国当代艺术是如何被塑造。《A History of Exhibitions: Shanghai 1979-2006》,是策展人比利安娜·思瑞克(Biljana Ciric)主编出版的《上海滩:上海艺术家的个案(1979-2009)》一书的英文版本,后者是比利安娜2009年呈现的研究项目“上海滩:1979-2009”的展览出版物。两书描述的主题稍有不同,中文版把艺术家个案作为核心问题。《Contemporary Chinese Art——A History 1970s-2000s》一书调研(含大量丰富图像)认为中国当代艺术无论是在中国特定的历史环境的语境中还是在全球范围内,都描述了在那个极端的社会、政治和经济环境中中国中国艺术是如何发展的。《激进艺术小史(八十年代上海记事)》试图归纳和谈论的上海激进主义艺术,不是一个流派,而是对那一代或更长时期里重要的艺术实践形态的概括。《中国当代艺术研究》(第一辑:感观媒介与认知方式的转变)是国内第一份关于中国当代艺术的中文学术刊物,内容涉及摄影、电影、声音、绘画及互联网的研究,分为“专题论文”、“当代档案”、“海外回译”、“展览研究”、“问题现场”等栏目。以侧重专题论文、综合评论和重要文献的发表,鼓励深入的学术论争与对话,意在构建一个有理论意识与实证精神的、以中国当代艺术研究为基础的学术领域。

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