阿诺·拉斐尔·闵奇恩：相机替我决定画面

　　Q：我看到现场除了大楼这幅作品极具视觉冲击之外，另几幅都是你的自拍，并且将自身完全和现场环境融为一体，这样的拍摄手法是有什么特殊的意义吗？特别是这幅刚好将身体巧妙卡在树木之中的，很特别，可以谈谈这幅作品吗？

　　A：这要先提到大楼这幅作品，当时我偶然发现将手放在窗户边形成一个特殊的视角，似乎要把大楼撕扯开。我当时是受到朋友的影响而创作，也对他的作品很欣赏。我当时是想要撕开一些遮盖的东西，撕开一些数字，去探索一些对艺术的追求。

　　再比如这幅将身体放到树木间隙的作品，创作的初衷是探索一个人与自然、人与石头与树木本质的一个关系，人与环境的一个互动。这幅作品拍摄之初，是源于我发现了这棵树之间的一个很窄的间隔，就想尝试能不能将人的身体放进这个间隙，从而拍下一张照片。有了这个想法，我就尽可能去尝试，最终拍成了这幅将身体放进树中的作品。主要是想将人融入这个树中，也是表达将人融入环境之中，形成一种和谐与统一。

阿诺·拉斐尔·闵奇恩的作品在展览现场

阿诺·拉斐尔·闵奇恩作品

阿诺·拉斐尔·闵奇恩作品

阿诺·拉斐尔·闵奇恩的作品在展览现场

阿诺·拉斐尔·闵奇恩作品

阿诺·拉斐尔·闵奇恩作品

　　Q：那是不是可以理解成你的作品是都想要表达人与自然和谐相处的主题呢？

　　A：一开始我拍摄的时候并没有朝着人与自然这个方向来拍。但是经过这么多年的探求，猛然一看发现自己已经形成了这样一个个人风格。到后来，我发现这也是一件很有趣的事情。我想说的是，我们人类还是要尽可能的去保护自然，去与自然友好相处。