中国“摄影之父”阮义忠：他的35毫米人生

　　作为一个摄影家，阮可说是一个使用35毫米小型相机的抓拍圣手。他娴熟使用具有较高机动性的35毫米小型相机，以出神入化的身手，拍出了许多脍炙人口的摄影系列。

　　他说，台湾与大陆分隔数十年，他记录台湾的点滴，最能打动人性的是乡土和乡愁，一个孤岛，他称之为“正方形的乡愁”。“台湾迅速地从农业社会转型到工业社会，甚至是资讯社会。我是要拍出农业社会及穷困生活中，人们的知足和互信，精神生活的富足，我就是在寻找这些人最可贵的品质。当然，台湾一直在变，这些原来不太需要寻找的东西，现在越来越难找到。”阮义忠这样对记者说出了自己拍摄的理念。

阮义忠作品

　　人与土地

　　《人与土地》这幅作品是阮义忠的标志性作品。回忆拍摄这张照片，他说，“陈丹青问我，是不是上帝在那时帮我按下了快门?”1986年，阮奉命记录台湾的海岸沿线，误入一片军事管制区，无法从一个村子通过。阮义忠拿出公文，最终被放行――前提是交出所有的拍摄设备。就在一瞬间，阮义忠看到在海边游戏的这群孩子，他被震撼了。想到这辈子无论如何不会再有机会到这个地方，阮义忠冒险按了快门。

　　阮义忠说：“我同意陈丹青所说的上帝按的快门，是因为没有事情发生，再了不起的摄影家也是拍不出作品的，摄影就是上帝给你的礼物，作为摄影家，要随时准备好接这个礼物。”

阮义忠

　　中国摄影家的伯乐

　　1992年，阮义忠先生创办了一本中英双语杂志《摄影家》，这本杂志在继续向华人世界推介西方摄影家、摄影现象的同时，也推进了一大批中国本土摄影家走入西方人的视野。早在其创刊号中我们就看到了吕楠的作品，而后来更是将方大曾、侯登科、刘铮、荣荣、邱志杰、洪磊等一批本土摄影家推荐给西方，使他们得到认可并走上国际舞台。

　　在几年前，本报记者有幸采访到吕楠，他回忆起阮义忠先生对他的帮助：“1990年，吕楠坐了两天的火车从北京赶到深圳。在阮义忠下榻的旅馆中，两人第一次会面;吕楠把自己的样片摊满了旅馆的床，阮义忠从中挑选了一些。后来，阮义忠在自己创办的《摄影家》发布了吕楠拍摄的中国精神病人生存状况的作品。这是吕楠首次得到专业摄影杂志的认可，继而名扬海内外。”

　　2004年3月，总共办了62期的《摄影家》停刊了。但在第62期的卷首语里，阮义忠还表示了继续办刊的决心。如此，《摄影家》给我们留下了漫长无期的等待……也许，一切并没有终结。