作品官司之争 摄影原作及其版本和价值争辩

　　尺寸另说

　　从对索博尔的访谈中可以看到，加印事件的关键点是当初艾格斯顿卖给藏家的限量作品只有一个尺寸，现在他则在加印新尺寸的限量版，并且认为这很公平合理。这个新尺寸只比以往更大。

　　外国人似乎特别钟爱超大的照片，艺术市场上的超大照片销路也很好，举个不算很典型但很知名的例子就是古斯基。去年纽约佳士得拍卖，《莱茵河Ⅱ》以近434万美元的天价成交，成为世界上最贵的摄影作品。这样的照片却在很大程度上是因其与传统艺术馆收藏的相似性才获得高价：限量、大尺寸、精良制作、可收藏性。照片的复制和可传播性恰恰与其拍卖的价值相抵触。

　　技术的进步使得巨幅彩色大照片更容易出品，而且买家也愿意出高价钱，大照片越来越稀松平常。当你问年轻摄影师和学生，他们的作品会有多大，通常他们的回答都好似麦当劳的广告用语——尺寸会加大(supersize it)。

威廉·艾格斯顿(William Eggleston)作品

　　在美国，有14个州为保护消费者权益，设立了有关平面艺术品作品限量的法律条款。条款规定，作品销售方必须向卖家提供书面证明材料，注明作品的版本号、限量数额，并做出没有其他相同作品的保证。条款同时规定，使用不同尺寸、不同工艺或不同编号方式对早期限量作品进行的再制作并不在此条款保护之列。

　　金融时报(Financial Times)摄影评论家弗朗西斯·霍吉逊(Francis Hodgson)认为，这样的法律制度为实际操作留下了严重的灰色空间，“真正重要的是交易实践，如果有人觉得这样做是没错，那么就会想办法将其堂而皇之。”任悦认为，艾格斯顿的逻辑，实在让照片进入艺术品市场的整个规范显得那么荒谬可笑，看来，除了张数限量，以后还应该再有尺寸规格的限量，否则就会子子孙孙无穷尽。

　　对于摄影师制作限量版本，然后使用新工艺、新尺寸制作新的限量版本销售的行为，目前市场都表示默许。尽管有些画廊主、收藏家或摄影师认为这种行为并不道德，但大部分交易者却认为这是市场选择的自然结果。行为超出市场容忍范围的摄影师自然会被淘汰出局，而那些作品被低估的摄影师却能从中扩大自己的应得利益。尽管有人认为，索博尔的本次上诉会给这种行为造成一定震慑，但更多人却对站在被告席上的艾格斯顿加以同情，正如一位网友在华尔街日报的新闻评论中所说，“作为一名72岁的老人，他已经为摄影史做出了巨大的贡献，在行将就木之年为自己的儿孙谋一点福利没有任何可指责的地方。”