看照片听故事 讲解跨越百年的经典名作

奥马莉和她的儿子查尔斯，1904年    葛楚德·卡塞比尔    铂钯工艺

　　接下来可以从第一张开始欣赏：这张是1904年卡塞比尔的铂金原作。卡塞比尔是在摄影史上非常重要的一个德国裔的女摄影家。在1904年的时候，摄影处于“画意派摄影”的巅峰时期。摄影术最早被发明出来的时候大家不知道照片和艺术做什么用，所以一开始都是拍肖像，尽量去模仿绘画，摄影一开始很多摄影师想用它取代给人画像。卡塞比尔当时恰好处于在“画意派摄影”的巅峰时期，那个时候摄影家都是向绘画学习，在展览后边还能看到这样的作品。这幅作品采用了很典型的三角形构图，很典型的学院派绘画的风格，再加上朦朦胧胧的调子运用的非常贴合，你感觉这张照片就像是一幅铅笔素描画。不像今天照片都会有画廊代理、有人收藏，1904年那个时候很少，所以那个时候能留下来的这种名家的照片非常可贵。这张照片之所以归类到“温情”的主题，你看照片中母子，小男孩看着镜头的那种眼神非常传神。

　　蜂鸟网：照片中偏黄的颜色是原来的工艺造成的吗?

　　卢骁：这种偏黄是几个综合的因素：第一，它是铂金照片，本次展览里边涉及到很多照片的工艺，早期照片不是我们今天把它们送到照相馆冲出来这么简单的一种工艺。早期照片有很多工艺，比如这种铂钯工艺。照片上所有看到的反应都是金属铂和钯在纸上凝下来，凝固成晶体的时候就不透光了，就出现黑了，所以你看到的黑都是铂和钯形成的。这个工艺随着“二战”的爆发，导致铂成为了重要的军事原料，所以那时它的价格非常昂贵，后来这个工艺没有人用得起了。铂钯照片本来的反差相较银盐照片会低，所以会觉得有一点灰灰的。

　　第二，这样的相纸从1904年到今天已经一百多年了，纸会稍微有一些变黄，这个也属于正常的现象。