贝纳德•弗孔：1976年的青春夏令营

    问：这个系列中你想表达什么呢？

    弗孔：我想要表达的东西在不同的系列中有不同的形式，但主题差不多是同一个：转瞬即逝的美。时间一去不复返，带走我们珍视的东西，我将这种感官的失望，转化为艺术的完美瞬间、暂停而凝固的快乐。

    问：作品中呈现的几乎是一个男孩子的世界。你的童年中没有女孩吗？还是很难买到女孩模特？

    弗孔：不是的，找到女孩的模特倒不怎么难。这是一种选择，选择一个静止的世界，不朽的世界，在其中，性别和世代的差异都不存在。并且，我觉得，即使今天人们努力将男孩和女孩凑在一起，但小男孩们还是沉浸在自己的世界中。

    问：你为什么邀请真的男孩当你的模特？他们扮演的是你自己的角色吗？

    弗孔：我布景的灵感是来自于童年，但我不是要完全再现我的童年。一堆模特中突然有个鲜活的人，这有点像是插科打诨，不可避免。这反过来彰显了模特在我的拍摄项目中的优越性：正是他们实现了在现实世界中的场景摆布，他们是主角。而真的小孩看起来却脆弱、不堪一击，他们扰乱了画面的“永恒性”。

    问：这个系列中有一些裸体的男孩，我感觉到模特和男孩之间有一种同性之间的欲望。这不是偶然吧？

    弗孔：实际上，这是一个绝对的男性世界，但可能更多的是同性之间的吸引力，多过同性恋这回事。这是一个理想的世界，同类相互倾慕，美男子喜欢美男子：就是自恋吧，年轻人的天性。

    问：为什么有时候你自己也在画面中？而你已不再是童年的你。

    弗孔：很少，只有一次吧，在最开始的时候，只是为了好玩。因为实在难以抗拒，真的很想站在他们之中，也摆一个姿势。就像难以抗拒把真的和假的小孩混在一起。

    问：你的童年幸福吗？摄影和你的童年是什么关系吗？

    弗孔：早期是很幸福的，但从10岁开始，一切都变得很糟糕。所以，童年，在我的布景当中，不是特别明媚。

    问：你认为童年和青年的年龄边界在哪里？

    弗孔：真正的边界无疑根据时代和文化的特征而有所不同。在法国，20世纪60年代，差不多是在13、14岁，如今大概是11、12岁吧。

    问：拍摄布景的时候，你有助手吗？

    弗孔：我有时候独自工作，大部分时候都有朋友帮助。

    问：1995年为什么宣布不再拍照片？

    弗孔：有几个原因：首先，完美地谢幕一直是我的使命与追求，从第一个系列《夏令营》开始，我觉得这一切都太棒了，但必须有结束的一天，就像童年本身。其次，就是觉得我已经用摄影这个媒介说完了自己想说的。执导摄影是摄影的绝唱（Chant du cygne ，“天鹅之歌”，天鹅的一生在沉默中度过，只有当死亡降临，才会发出临终的悲鸣），在相信摄影的写实力量的最后时刻，我才得以创造了这些“真实的假想”（fictions vraies ）。这是摄影在数码、广告图像的统治前的最后爆发。当然还有一个原因，我不想重复，放松、自由就好……