秦伟：“鸳鸯”体现了香港文化的包容性

　　蜂鸟网：你之前在大理摄影节上策展的“隐性的声音——南亚女摄影师的群展”还是比较偏重图片报道和图片故事的类型，这次又策划了偏向当代的摄影展，你是如何协调这种变化的?

　　秦伟：我先说现在这个展览吧，因为有了前一场的经验，所以我们这次的展览团队配合非常默契。我作为策展人还是要经常和他们交换一些意见，包括理论上的看法，比如说刘智聪的《山水文明》我就叫他多留意这方面的理论，让他把创作的范围更加清晰一点;还比如说吴汉曦拍得《边界》他在用一种大陆叫做“无表情美学”的方式去处理，不以个人感情的去表达色彩的调子，这些我都给到他们意见。总之这个展览我感到多方都在努力，我要感谢段煜婷的努力。

吴汉曦展览现场 

　　蜂鸟网：我记得在之前的访谈里你说并不打算转向策展人这块，但是现在看你做策展人还挺有成绩的。

　　秦伟：我不是一个专业的策展人，但是我感觉在香港现在这个环境中应该为这些年轻新生代的摄影师多争取一些展览的空间，多争取一点的话语权，现在来说我应该要负起这个责任。但是不能说我会当一个职业策展人，那个不是好当的。

　　蜂鸟网：继上次在大理上获得策展人奖，这次又在连州获得策展人的提名奖，这两次获奖让你有什么感受吗?

　　秦伟：我的感受很深，我问朋友和同事们高兴，因为这不是一个人的奖，这个奖项是因为我们有很好的策展团队，有七位摄影师，他们都有很专业的水平，还有我的夫人何宝珊，她要管理很多琐碎的事情。所以我很高兴能拿这个奖，可以让中国大陆的朋友们更多了解香港新生代摄影的新发展。

杨德铭展览现场

　　蜂鸟网：这次展览的人选你是怎样确定的呢?香港新生代摄影师应该会有很多吧?

　　秦伟：当然不只是七个人。第一我不能搞太多，可以说香港新生代的摄影师刚刚起步。当然这七位摄影师有一定的展览、创作经验，当然香港其他的摄影师也有的，但是我们还要花时间去看他的延续性是怎样的，因为好的摄影师不只是提交作品那么简单，还要看他的作品的延续性怎样。这次选出的七个人，我看到他们每个人都有不同的风格、不同的关注点、不同的语言表达，我感觉放在“鸳鸯”团队里边非常合适。当然香港新生代摄影师应该有很多的，但是一次不能拿那么多的，做七个人的展览也是很累很累的。

　　蜂鸟网：谢谢!