是明镜还是幻影？——读《论摄影》有感

　　三、题材的选择是否能决定拍的是“明镜”还是“幻影”？

　　在文中这么写道：“大多数具有纪实意图的摄影，要么被穷人和不熟悉的事物这些极具可拍摄性的题材所吸引，要么被名人所吸引。”这也是当今摄影圈子里大多数摄影师爱追求的拍摄体裁。对于具有猎奇心理的我们，总想看看从来没看过离我们现实较远的题材，所以“老、少、边、穷”使一些摄影师趋之若鹜的去挖寻。这种拍摄的状态是对现实中的反映，是一种明镜吗？我不否认这是一种反映底层人民视角的一个良好的方式，但完完全全的沉迷也会算是一种病态。这只能算是摄影师内心当中的幻影，有时对现实不了解的状态下的强加意淫。

《论摄影》书中插图之戴安娜阿勃丝作品

　　四、综述

　　我认为摄影在社会中的表现应该是作为一个明镜出现，来反映客观的事实，用来记录历史，不带有被摄者的侵略性的来表述事件的真相；而在艺术创作中，它和绘画的手段有异曲同工之妙，是拍摄者的“自画像”，是我表达内心的一种手段，亦是对想象中的幻影进行刻画的工具。

《论摄影》书中插图之尤金史密斯作品

　　在如今数字化摄影的发展中，摄影被更多的媒介手段所攻击，不单单是绘画，但是不管如何发展，摄影不能丢失的是它原有内在的美和魅力。作为记录的手段，不管拍摄什么，被摄者都不应该有所干预性的，应该保持它的原真性，毕竟人在镜头面前总会伪装着自我，这也是出于保护自我的考虑，但是摄影的魅力就在于如何悄无声息的将真实感记录下来。

《论摄影》书中插图之韦斯顿作品

　　整本书中，并没有具体的表达出自己的观点，她用了大量的例子来解读她发现的当时社会中摄影存在的问题与现状。时间虽然已逝，但这些存在的问题在我们现在生活仍具有很多的参考价值，就像有的问题永远都不会有结果，更需要的是一个探讨这个过程中的一个思考的过程。摄影的作用是为了像是明镜一样揭露现实，还是作为内心中的那一点余热来将自己的幻影描绘出来，答案，还是只能用时间来检验。

　　注释：

　　注1：2008年03期中国摄影家，《艺术摄影之后的摄影》阿比盖尔•所罗门－戈多

　　注2：夏尔•皮埃尔•波德莱尔,1821年4月9日－1867年8月31日法国十九世纪最著名的现代派诗人

　　参考文献：阿比盖尔·所罗门·戈多《艺术摄影之后的摄影》