【话题】鲍昆：辩析当前摄影流行词汇

　　“媒材”的概念太老了

　　听说最近还有人把美术界“媒材”的概念，拿来讨论黑白摄影，并上升到创新的高度。“媒材”这个词汇是美术教育的一个基本专业词汇。它指的是媒体材料的特性，原来主要指绘画材料，后扩展到雕塑和装置。这是现代主义后期艺术科学化和技术化很重要的概念，其意在于强调艺术家要对材料的可能性有认识，并利用材料的特性来发挥自己的主张。历史上有一段时间强调“媒材”，其实是现代主义艺术快要走投无路时的动作。现代主义主要是解决形式问题，结果造成了思想和形式的分离，把为了目的的手段反而当成了目的，本末倒置了。不否认现今人类在手艺中还存在面对物质和自身局限的对话需要，但摄影不是传统手艺式的艺术，而是一个技术简单但符号演绎性极强的快速媒介。在今日，如果还用传统手艺的思维方式来认识和界定摄影这个复杂的话语性媒介，其实倒是很业余的，起码说明他对摄影这个新型的媒介还没认识清楚。

　　为什么出现这样的问题，是因为我们需要在改革开放以来的三十年内，解决与西方三百多年的发展同步的问题。在文艺复兴之前，人们对整个社会的认识是模糊的。文艺复兴之后，历史逐步进入现代，一个很大的事情就要解决所谓的现代性的方法问题，从思想学术理论上就是把知识分层、分类，让人类在认识这个世界的时候能够精细化。

　　现代主义时期基本上是从文艺复兴一直到二十世纪六十年代。这段时间，人类把很多事物进行分层化分类化，建立学科加以研究。这样做的好处是它让我们人类更精细的理解这个世界。但任何一件事情都是双刃剑，坏处就是人类在建立这些学科，在分层化，分类化的时候又产生了一个新问题，即目的和手段的关系问题。

　　现代主义为什么在上世纪六十年代走不下去了，就是现代主义的所有主张越来越远离建立这个学科的本质目的了，把手段当成了目的。

　　例如，我们研究一个杯子，对这个杯子进行研究的目的是让它怎么能够更好地服务于人们喝水，但一帮研究杯子的专家师傅们，把这个杯子造型造得千奇百怪。之后，拿这些杯子又上博览会展览，又开研讨会交流，结果，大家谈论半天谈的是杯子的造型如何美观，可忘了这个杯子是用来喝水的，杯子最后造得也不适合人喝水了，现代主义最大问题就是在这里。艺术本身是现代主义时期的一个概念， “艺术”这个词汇也是在现代主义时期出现的，之前是没有“艺术”这个概念。出现了这个词汇，就出现了一群围绕着要吃“艺术”这个词汇饭的人。

　　我们要艺术干吗?我们要艺术实际是为了人类的生存和文明更合理，而不是说我们脱离了文明，只谈我们自己的意识。例如现在一些大型摄影节上，请来的一些所谓的国际摄影大家，其实都是一帮行业“师傅”。有些摄影活动还打着国际摄影的招牌，将外国评委的比例高于中国，这是一个可笑的现象。我们现在已经是经济大国，但在文化上还是侏儒。这种侏儒角色是我们自己主动选择的，是我们放弃了我们本来自身具有的资格和立场。所以这些年摄影界出现这些乱象的原因是现代主义的问题，是对历史和人的基本价值观没有认识的问题，全是在谈那碗汤表面上的事儿。

　　一个人生活在世界上，会碰到各种各样的问题，如尊严问题、基本生存问题、精神自由问题等等，但不管我们面对多少问题，其实人类永远应该采取一个正确策略，叫“两权相害取其轻”，不要把一个细微末节的问题来代替我们最基本的更重大的生存问题。所以有人提倡的纯艺术，提倡所谓的艺术的专业主义等等这些东西，都不应该是今天的主要话题了。八十年代是我们思想解放的年代，那时吴冠中和几个艺术理论家之间产生的一场巨大的争论，争论的就是形式主义的问题。吴冠中提倡形式主义，得到大多数人的认同。整个八十年代，大家都全面拥抱形式主义，为什么?因为那个时候，我们刚刚从极左的文革状态下走出来，这些主张和态度有其语境赋予的合理性。因文革时只允许突出政治，不许突出代表人精神自由和创造力的艺术性，所以造成获得解放后大家对艺术的一种突然的狂热，是对单纯强调艺术作品的思想性的一种天然的逆反心理。

　　但现在回想起来，我们当时没有分辨清楚一个重要的问题，就是我们为了反对极左突出政治那一套，却把真正的思想、正确的政治诉求当脏水一块泼掉了。我们今天正处于一个巨大变革的时期，从制度到文化，都是关乎我们未来的重大话题，需要作为社会主人的我们去关注，还是想想什么是最重要的吧。