忠于影像自身力量 《摄影美学七问》随感

  摄影如信仰。影像之于摄影，是载体是介质亦是一种关于信仰的力量，而我们，本应忠于这份影像自身的力量。

  摄影的本质在于发现与记录，但影像若只是单纯的承担记录的责任便称之为摄影难免显得有些牵强。一张照片，一次快门的定格是拍摄者当时当地内在心境与外部环境的完美融合，创作者也需要自身的完全透明才算圆满的完成此次影像任务。

《摄影美学七问》

  人、照相机与影像三者之间的关系，没有谁完整的驾驭谁。三者间应该是相互尊重，互相忠诚的关系。摄影与美学之间需要一个恰到好处的平衡点，摄影是我们信仰的传承，影像如同信仰的具象，当我们拿起相机，不仅是对世界的记录，更是一种对生活的诘问。

台湾当代著名摄影家阮义忠先生

  《摄影美学七问》（以下简称《七问》）这本书，好比将一把铁锨送到在摄影这片土地上耕耘的人手上。工具已经到手，如何去使用，如何将这把铁锨最大限度的发挥功效，则取决于耕耘者自身的功力。在一堆看来有些枯燥乏味的摄影理论书中，它算是一幢有些小文艺又透着灵气的黄金屋。阮义忠与陈传兴、汉宝德以及黄春明之间的对话，抛却说教与循循善诱，采取一种老友间的对话形式，不动声色的表达自身的想法。之于读者，需者自取。

对话者之著名摄影家陈传兴先生

  全书一共“七问”，探讨了摄影中诸多元素间的关系与力量抗衡。首先围绕着影像，与陈传兴先生从影像的本质、创新心理、创作伦理谈到对影像的欣赏与批评，以及影像的起源与变革。而最后“两问”则是跳出摄影这个固定的行业，跨界与著名建筑师及建筑学家汉宝德先生和台湾著名小说家黄春明先生探讨起影像语言的特性，对影像语言的领域进行探索。

 对话者之著名建筑学家汉宝德先生

  前“五问”摄影与存在、摄影与心理、摄影与伦理、摄影与批评和摄影与科技，是我反复咀嚼翻来覆去进行思考的部分。后“两问”摄影与表现，摄影与人文，是整本书中我个人最倾心的一部分，其中一些言语直直说到我心坎里，引发高度共鸣。文化人并未有着摄影的一些固化思维和条条框框，敢于用最真实最自由的态度去对摄影美学进行发声，碰撞出别出心裁的一些观点。

对话者之台湾著名小说家黄春明先生

  一如一千个读者心目中有一千个哈姆雷特，每个人对于每本书的感悟理解都会有着千差万别。私以为，能从一本书中寻得自己的颜如玉便已是难得。万物共生，雨露均沾是最好的阅读状态。