【访谈】朱炯对话白尚仁：抓住白色之球

　　白尚仁：肯定是外国人的视点。我的年龄，我的习惯，肯定要受到我的文化根源的影响。但是我的作品也受到了多年来我在中国的旅行经验、与人的交流的影响。

　　从外国一面来讲，回过头去看我的这个摄影系列，我几乎每天都会发现，里面充满了我对意大利文艺复兴时期绘画的热爱 !尤其是对卡拉瓦乔那种强烈用光的热爱。

晚上的游戏

　　但更多的还是卡帕乔的那种充满诗意的写实主义。在一个系列中，物品、物体、动物、背景，以及为人物带来框架的风景，直接体现了人物的内心世界以及社会阶层。

　　而在许多我所喜爱、令我感动的中国传统和当代作品中，我也都能看到这种背景、风景和事物的象征性。在中国的绘画和版画中，有许多花卉、动物和人物等象征元素。一些当代艺术家也以他们的方式加以运用。

　　朱炯：我们很明确地在你的照片中感觉到，被摄人物和所处环境之间，有本质的情感，这份情感是摄影观看的基本动力。

　　白尚仁：是的，与所拍摄的人物和场所的相遇而带来的情感，对他人的好奇，一直都是我的摄影作品的起因。

　　朱炯：这一组作品中的现实视觉内容，首先是在露天打台球的主体人物，其次是具有临时性的，正在拆迁建设或者半荒废的房屋及郊外背景空间。打台球这件事在中国是一个非常有意思的现象。自八十年代改革开放以来，台球桌就从城市到乡村，从东部沿海到西北边陲，作为一个大众娱乐形式，迅速普及。一个西方的体育竞技，早已被中国人本土化，在长期的发展过程中娱乐化，廉价化。打台球的多是年轻人，特别是在城市的边缘，在乡镇，台球桌似乎成为他们挥霍青春、宣泄自我的一个临时聚合地。随着中国经济的发展，台球桌在大城市里多从户外搬到了室内，场所设施越来越西方化、奢华化。但是，在城乡交界处，在村镇，仍就四处支着那些腿上缠着塑料布的台球桌。夏天，男人们将跨栏背心卷起来，穿着大裤衩，不分昼夜的战斗在台球桌边。请问你对中国人打台球是什么看的?你是怎样确定作品的拍摄内容?

　　白尚仁：自我第一次来中国旅行——那是18年前的事情了——我就一直记得北京的夏日里人们在打台球……我就一直想能够拍摄下来。但人们在报道摄影中看不到这个。这些记忆汇集在一起，形成了一种诗性的视像，我这次终于表现了出来……

战场

　　于是，处于深刻变化之中的都市景象，以及即将消失的郊区农田，迁移的人口，等等，都与京剧中的人物重叠在了一起，而我是多么的热爱、熟悉这些京剧人物。人们老是说，京剧这门艺术注定不能延续下去，不久就会灭亡，但它还是挺住了!正如台球，也还是有人在继续玩。这并不仅仅依赖那些专业演员或运动员，而是靠了年轻人的热情。靠了北京那么多的戏迷和台球迷形成的小团体……